Mi nombre es Harvey Milk (O el eco del dolor callado)

Mucho se ha hablado del movimiento gay sobre todo en estos últimos cinco años gracias a gente como Agustín Laje, al Frente Nacional Por La Familia en México y sobre todo gracias a esos radicales de derecha defensores del libre mercado, de "la libertad" y de los valores tradicionales, si, esos morros nalgas miadas y esos adultos frustrados con la vida que han hecho la palabra INCEL un arma arrojadiza. Mucha gente dice que el movimiento gay es parte del pasquín denominado Marxismo Cultural, parte del movimiento progresista Comunista el cual busca destruir los pilares de la cultura occidental. Ya hemos refutado el bulo del Marxismo Cultural sobre todo que nada tiene que ver con el movimiento LGBTI pero sobre todo que es un intento (Relativamente exitoso) por parte de la derecha radical y extrema para atacar al progresismo, a los movimientos feministas, LGBTI y a todo aquello que atente contra su estilo de vida pero sobre todo contra sus privilegios e intereses.

Si bien el movimiento LGBTI es uno relativamente joven, con medio siglo de existencia y con muchas pruebas de fuego como nadar contracorriente con iniciativas de leyes que atacaban a las personas del colectivo bajo el pretexto de la moral y las leyes de dios, una prueba brutal y descarnada como lo fue la crisis del sida lucha que ha durado desde 1981 y sigue siendo un problema de salud pública pese a la normalización de la enfermedad, la apatía de las instituciones gubernamentales y que aun existe mucho morbo, discriminación pero sobre todo un regreso a las costumbres puritanas y conservadoras apapachadas por los SJW y aquellos absortos a la generación de cristal (Dentro de poco haré un artículo sobre "La generación de cristal" o como debería llamarse correctamente "La generación sin criterio ni pensamiento crítico") con respecto a la sexualidad se han mantenido unidos y en una sola dirección. Y si a eso le aumentamos a la lista la lucha por sus derechos mas elementales, a no ser discriminados, despedidos de su trabajo, sometidos al escarnio público, el derecho a formar familias, heredar o acceder a los servicios de salud. Muchos me dirán que sus derechos ya están vigentes en la ley a nivel mundial, no existe la discriminación debido a que existe una apertura y que el movimiento ya no tiene razón de ser porque llegamos a una normalización de la homosexualidad incluso y en voz de muchas personas llámense machos alfa, paleo conservadores, chamacos nalgas miadas diciendo que los medios normalizan la homosexualidad y es fomentada... ¿De verdad es asi? La cruda y pura realidad de las cosas es que NO, ni remotamente Hollywood busca homosexualizar a los niños y jóvenes. Quitarles su sentido común, su capacidad de razonar y pensar mas en mentalidad de colmena, polarizarlos y volverlos entes de consumo si, pero promover la homosexualidad no. En lo absoluto.

Por un lado tenemos países como Argentina, Uruguay, Bolivia que ya existe el matrimonio igualitario, en México se supone que la ley ya garantiza el matrimonio igualitario  dejando en los estados la facultad de aprobarlos o no, son pocos los estados que tienen matrimonio igualitario en sus códigos civiles sin restricción alguna como en la Ciudad de México mientras que en otros se tiene que hacer todo un tango en las leyes para buscar obtenerlo como en el caso de Coahuila. Así como la equidad de hombres y mujeres en la ley, en puestos de trabajo, a la hora de la aplicación de la justicia, el darles voz a las minorías llámense indígenas, discapacitados, ancianos, niños y el respeto a la gente del colectivo LGBTI aun falta mucho por hacer a nivel mundial y estamos viviendo un fenómeno producto del capitalismo tardío el cual es la comercialización de los movimientos sociales.

Es lo que padecen actualmente movimientos como el ecologista, el feminista, movimientos como el Black Live Matters y es que pueden ser utilizados por las grandes corporaciones con fines de mercadotecnia y para captar mas clientes a sus productos y/o servicios. Y el movimiento LGBT ha sufrido esa comercialización sobre todo con la marcha del orgullo gay patrocinada por corporaciones y empresas que por un mes para verse mas "en onda" y empáticos con el movimiento vemos que sus redes sociales, su imagen corporativa y mas sacan la bandera del orgullo, financian el evento, le pagan a contratistas para crear carros alegóricos, le pagan a Creadores de Contenido para anunciarse y todo el mes del orgullo es un intento hipócrita de las corporaciones para quedar bien con un sector que si bien les deja dinero les toma atención por un mes y el resto del año los ven como números y ya. Pasándose por el arco del triunfo sus problemas, sus peticiones y sus necesidades, es tal esa comercialización que ha banalizado el orgullo gay y los ha colocado en el papel de exhibicionistas, que les gusta lo banal y les importa un pepino todo lo demás. Y eso es triste porque en países como México donde los crímenes de odio hacia el colectivo LGBTI son el pan de cada día y la aparición de demagogos como Laje y su libro (El cual ya hemos hablado en este blog) lo único que han hecho es radicalizar el asunto.

Lo peor del caso es que los medios de comunicación no han colaborado en lo absoluto para paliar la sutil y virulenta homofobia que hoy se vive, todo lo contrario han seguido en el estigma, los estereotipos y estirar la hipérbole al máximo incluso a niveles ridículos con gente que por mas que buenas intenciones tenga al final del día se ve que necesitan una terapia psicológica para canalizar el dolor y la ira que llevan encima, con productos de entretenimiento que muchas veces terminan siendo un punto de polarización y de odio hacia la comunidad, un ejemplo perfecto de esto es la serie de animación Steven Universe que si bien es un buen intento para llevar el discurso de inclusión, aceptación y hacer ver al colectivo LGBTI que son personas como tu y como yo todo termina en un buenismo y en una mala ejecución de la serie que terminas preguntándote ¿Qué demonios? Buen inicio, pésima ejecución y un terrible final que termino por polarizar aun mas el discurso de que el progresismo es comunista, es zurdo y parte de un proyecto judeomarxista para volver débiles a los jóvenes y quitarles su testosterona. Cosa ridícula por decirlo así.

Es por ello que personas como Harvey Milk son tan importantes dentro del movimiento LGBTI, en un tiempo donde si bien fueron de cierta forma despenalizados si fueron perseguidos por el gobierno amparado por entes religiosos. La película Mi Nombre es Harvey Milk es la historia de un hombre que empezando siendo un empresario en lo que hoy es el foco neural del movimiento en Estados Unidos el barrio del Castro en San Francisco y termino siendo el primer homosexual en un cargo publico en la historia de Estados Unidos. 

La película comienza con un Harvey Milk viviendo en Nueva York, quien tuvo un encuentro casual con alguien que ya lo venia coqueteando para celebrar su cumpleaños, esto era en 1970 las revueltas de Stonewall habían ocurrido un año atrás y el movimiento gay estaba surgiendo con fuerza pero no la suficiente para hacerse notar, había mucho trabajo que hacer y todo estaba apenas iniciando. Harvey estaba en sus 40s y en su propia voz no había hecho nada de lo que se sintiera orgulloso. El joven que estaba con el le dijo que debía cambiar de ambiente, de amigos y probar otras cosas, así sin decir agua va emprende el camino a California específicamente San Francisco. La película nos muestra también el proceso que tuvo que pasar el barrio de El Castro para ser lo que hoy es parte medular de la comunidad gay en Estados Unidos, para cuando Milk había llegado y establecido su negocio de venta de artículos fotográficos era un barrio irlandés católico muy conservador. 

Milk pasa de ser un empresario con ciertas ideas para que así la comunidad gay que estaba naciendo en aquel lugar paso a ser alguien con propuestas e iniciativas para mejorar la imagen y la percepción de la comunidad ante la gente común, fue tal su impetu e iniciativa que se le llegó a llamar "El Alcalde de la calle Castro" (Que cabe decir es el título de una biografía escrita por Randy Shilts autor del famoso libro "Y La Banda Sigue Tocando") y así se postulo para varios cargos políticos en la Ciudad de San Francisco, en medio de un clima ríspido en la lucha por los derechos gay en la década de los 70s. Tras muchos intentos donde se hace de amigos, de gente que cree en lo que hace y que puede haber un cambio para bien en la comunidad además de toparse con el lodo putrefacto de la política, los gay de dinero y poder prefieren quedarse mirando o yéndose por otro lado . También se topa con la cruda realidad de ser gay en esa época, ser enviado a un hospital psiquiátrico, la muerte social y la muerte física en forma de suicidio o por crímenes de odio y pese a recibir amenazas de muerte, persecución e intimidación este no se pandea y sigue en la lucha hasta que en 1978 logra ser Concejal del ayuntamiento, por fin se logra el objetivo aunque se gana la animadversión de cierto sector conservador de San Francisco. Poco a poco Milk no solo gana apoyo del sector gay sino de las lesbianas, de los ancianos y de las minorías en su sector.

La vida personal de Milk no es para nada sencilla y es muy dolorosa, reconoce que ha tenido solo cuatro relaciones afectivas las cuales han terminado de mala forma para el con incluso intentos de suicidio por parte de sus parejas. Sabe lo que es vivir en el armario ocultando su verdadero yo y sus preferencias en aras de tener una vida relativamente normal, estuvo guardado en el armario por un buen rato hasta que emigró a San Francisco, en medio de su activismo conoce a un joven latino algo inseguro, algo inestable emocionalmente con el que tiene una relación bastante rispida la cual termina en más de un reproche de parte del y en algo dramático el suicidio de ese vato. Aún con todos los problemas no se rinde y va por ser consejal de San Francisco y logra la meta a regañadientes de Dan White un ex miembro de la policía de San Francisco, conservador y vocero del sector más ferreo de los mismos. Es el año de 1978 y Milk empieza a lidiar no solo con la burocracia sino también tiene sus primeros roces con Dan White quien lo mira con intriga pero con cierto asco. 

Harvey Milk es consejal en medio de una controversia bastante dura para los homosexuales no solo de San Francisco sino de todo Estados Unidos, una iniciativa de ley la cual prohibía a los homosexuales ser maestros de cualquier nivel educativo y todo este bardo era apoyada por Anita Bryant la ex cantante y líder de una asociación religiosa quién ha liderado una cruzada contra los derechos civiles en pro de los homosexuales a nivel nacional. Según Anita los maestros homosexuales fomentan la pedofilia y la perversión (Esto a que me recuerda? Ah sí a dos personas un conserva argento y a un pendejo que se cree blanco) y volverán a los niños homosexuales, está es la primera prueba no solo de Milk sino de toda la comunidad homosexual de San Francisco y más allá de California. La llamada Propuesta 6 ha puesto el entorno de la comunidad gay a punto de ebullición Milk ha logrado evitar que hayan motines y conforme más se acerca la hora de votación para la Propuesta 6 tiene encontronazos con White. La moneda está en el aire.

Durante la marcha del orgullo gay de 1978 Milk habla ante el público pese a recibir amenazas de muerte así que decide tomar al toro por los cuernos y reta a un debate público al principal político promotor de dicha iniciativa el Senador John Briggs y logra que acepte delante del alcalde de San Francisco y de la prensa, debate incluso en el terreno de Briggs y en los lugares donde recibe más apoyo aún con la amenaza de asesinato incluso. Durante el cumpleaños de Milk llega White a confrontarlo estando medio borracho y saca el cobre esto lo hace por sus principios Morales y no por convicción política y la tensión entre ellos aumenta. A pesar de haber aprobado San Francisco una inciativa que le da a los gays igualdad de derechos ante la ley la Iniciativa 6 es quizás la madre de todas las batallas. Y al fin llega el día de las votaciones, las cosas no pintan bien para la comunidad gay, Milk le dice a sus simpatizantes y a un cercano que de aprobarse la inciativa que peleen como leones ergo que estallen las revueltas. Y de repente un giro inesperado estan empezando a ganar, Los Angeles, Ventura, Napa, Santa Bárbara y San Francisco votan en contra de la inciativa y al final está no pasa, está es una de las primeras victorias del movimiento LGBTI en California la primera de muchas. Milk se consolida como un político dinámico y aguerrido, siendo una derrota terrible para White. Este renuncia a su cargo público sintiéndose humillado pero es llamado por la asociación de policías, tiene una mala espina encarando al alcalde George Moscone pero pues que puede hacer, nada. Milk le advierte que de aceptar a White al comunidad gay se le va a venir encima, cosas extrañas están ocurriendo dentro del consejo.

Milk acude por primera vez a la Ópera viendo a Puccini, llama por teléfono al que era su pareja cuando llegó a San Francisco tiene una sospecha de algo pero no sabe de qué, al día siguiente Dan White aparece de improviso en la alcaldía de San Francisco, se encuentra con el alcalde Moscone y Dan lo muele a tiros, después encara en privado a Milk y le da tres tiros a quemarropa, Milk herido voltea al teatro de San Francisco y contempla los letreros de la Tosca presintiendo el final y este sucede, Dan White asesina a Harvey Milk y al alcalde George Moscone el 27 de Noviembre de 1978. 

La película finaliza en el memorial de Harvey y George en la alcaldía de San Francisco dos amigos y colaboradores más cercanos notan que no había mucha gente pero al salir se encuentran con una multitud marchando con velas para llegar al edificio público iniciando una vigilia. La voz en Off de Milk hablándole a una grabadora llamando a todos los gays y las minorías a seguir en la lucha, inspirandoles esperanza diciendo una de sus frases más célebres "Si una bala atraviesa mi cerebro, dejen que esa bala destruya las puertas de todos los armarios". 

La película está bien ambientada, tiene un buen trabajo de caracterización y fotografía utilizando también material de archivo de la época. Es quizás la segunda mejor actuación de Sean Penn en su carrera (La primera es por Yo Soy Sam) actualmente Penn es recordado por ese famoso encuentro con el Chapo Guzmán junto con Kate Del Castillo y pues se ha tenido que hacer humo, destaca también la actuación de Josh Brolin como Dan White y la breve y un poco escamosa participación de Diego Luna en esta película como la pareja inestable de Milk. La dirección cumple a cabalidad y retrata de una forma satisfactoria si no es que muy buena la vida y la forma de ser de Milk, es una película que te mantiene al filo del asiento y genera muchos sentimientos desde empatía con los personajes hasta la indignación por todo el bardo en su contra y la verdad es un buen drama desarrollado si no a la perfección pues cumple y más. Como dije Sean Penn hace una gran actuación logrando en el 2008 el Oscar a Mejor Actor, logra con su actuación que tengas empatía y llegues a admirar a Milk y logra que el personaje no sea acartonado como muchas veces pasa en películas biográficas, muestra las luces y sombras del personaje lo cual se agradece. En cuanto al trabajo de doblaje reconocer el trabajo de Martin Soto quien casualidades del destino le dió voz a un personaje relacionado al movimiento LGBTI últimamente me refiero al personaje de la serie Robotech Lance Belmont mejor conocido como Yellow Dancer en el doblaje original. 

El legado de Harvey Milk es ambiguo pero fue el que dió el pistoletazo hacia el activismo gay en San Francisco y unió a toda la comunidad gay hacia una sola dirección, la batalla para que no se aprobara la Iniciativa 6 fue la primera de muchas batallas que librarían ya que 4 años después en 1981 darían la que es la madre de todas las batallas dentro del movimiento LGBTI no solo en San Francisco sino en toda la nación norteamericana, la batalla de la pandemia del sida. Colaboradores de Milk como Jim Rivaldo y Dick Pabich llevarían a candidatos progresistas a cargos públicos en San Francisco por vente años, uno de sus colaboradores más acérrimos y quizás su mano derecha Cleve Jones en 1987 creo el famoso edredón del Proyecto NAMES una forma de visualizar a aquellos que fallecieron de sida, a sus familiares, amigos y cercanos creando conciencia del problema rampante que era el sida primero en San Francisco después en el famoso Memorial de Washington dónde más de 1000 edredones se colocaron por todo el Mall, actualmente sigue siendo un símbolo internacional de la pandemia del sida y Jones sigue siendo un activista político.  

Harvey Milk es un símbolo del activismo LGBTI en Estados Unidos y si bien no fue el primero si fue el que tuvo un cargo y lucho por ello. Fue quien organizó al movimiento en San Francisco, Los Angeles y más allá por toda California, durante la presidencia de Barack Obama recibió postumamente la Medalla Presidencial de la Libertad en el 2009, por Iniciativa del entonces gobernador de California Arnold Schwarzenegger fue promovido al Salón de la Fama de California, ha recibido varios homenajes, eregido memoriales y cada 27 de Noviembre (Salvó en el 2020 por la pandemia de COVID 19) se lleva a cabo la Vigilia De Las Luces en San Francisco en homenaje a Harvey Milk. Al final pasando el puente Golden Gate entre refrescos de uva, historietas de Donnesbury y baños de espuma los amigos más cercanos de Harvey Milk esparcieron sus cenizas en el mar a modo de celebrar su vida y obra.

Personas como Harvey Milk, Larry Kramer ese tipo de activistas se necesitan hoy en día más que nunca, en un entorno polarizado dónde la gente viviendo en el hiper individualismo y en el determinismo de uno mismo hace que los movimientos sociales terminen siendo capitalizados por el sistema. El movimiento LGBTI naufraga en el progresismo capitalista evidentemente clasista e hipócrita y en un Mercantilismo dónde los políticos, empresas y conglomerados los utilizan para lo políticamente correcto en aras de limpiar su imagen y de paso ganar poder, tan solo en México existen muchos crímenes de odio en contra del colectivo, está una sociedad doble moral que por un lado los ve como un elemento gracioso, de mofa pero quieren verlos muertos. La lucha por los derechos humanos, civiles, por la igualdad y la equidad es dura, frustrante y nunca se detiene pero tenemos una responsabilidad ante ello, pese a que existan los Neo Conservadores, gente como Agustín Laje, Ben Shapiro incluso Jordan Peterson quienes no aportan nada al discurso y solo fomentan discursos de odio y polarización. Banda la igualdad no se ha logrado, tenemos gobiernos hipócritas, corporaciones oportunistas y un rampante movimento de Neo Derecha en forma de Libertarismo, Paleo Conservadurismo con personajes que sólo buscan envenenar la mente de los jóvenes entre ellos los MGTOW. No me creen? Chequen esto.

Recomiendo la película Yo Soy Harvey Milk? Si. Si te gusta el drama, biográficos que valen la pena y conocer más del movimiento LGBTI más allá de las estupideces que dicen personas como Laje pues esta película es para ti, advierto que hay escenas de cama (No son fuertes y tampoco de mal gusto) y momentos afectivos entre personas del mismo sexo eso por las mentes puritanas y de poca monta lejos de eso la película es disfrutable y recomendable.

Hay que seguir la lucha sobre todo ante tanto pendejo de capirote. Es duro, es frustrante pero hay que hacerlo por los que vienen atrás de nosotros. Vale la pena por ellos. Y en el apartado musical tenemos a la banda Mago de Oz Quien Quiera Entender Que Entienda del legendario disco Finisterra. Una canción que habla sobre la libertad de amar y de vivir con quién uno crea conveniente, luchar por ser quien uno es y no por quien quiere que seas. Libertad es hacer lo que te venga bien sin un porque manteniendo la civilidad y el criterio propio. Así debe ser.

Diego y Maradona. Las dos caras de la moneda...

Era 1997 y me acuerdo que un primo alucinaba cabrón con Maradona y no es para menos se llama Diego el vato, le encantaba jugar Fútbol y su sueño era ser un gran futbolista, ser el nuevo Diego. Actualmente mi primo es enfermero incluso fue víctima del COVID 19 logrando librar. Este Diego si logro hacer una gambeta a una enfermedad brutal. 

Los de Deportologia lo hicieron trizas, la gente o lo ama o lo odia, es considerado un monstruo machista por el feminismo radical argentino, en cambio el mundo deportivo le rinde homenaje porque las proezas deportivas que hizo no cualquiera las puede hacer hoy en dia. Es el ejemplo perfecto de cómo es Argentina en su gente, personas apasionadas, porfiadas, esforzadas, que desde el barrio bajo le chingan duro para intentar triunfar pero también su lado mas oscuro. Pero hay un problema el cual revela la hipocresía de la gente y como esta sociedad es neo puritana sin poder ver la realidad. Mientras el mundo le rinde homenaje a Maradona una futbolista feminista radical le da la espalda al homenaje por considerar que el tipo es un ejemplo del machismo patriarcal heteronormativo violento y que debería hacerse un homenaje por las mujeres víctimas de violencia machista. También está el caso de la gente que lo critica por su drogadicción y sus excesos. Esta generación espera que sus ídolos, sus personas a seguir sean puras, inmaculadas, personas ejemplares incluso en la ficción, esperan que todos sean buenos. Y la realidad es otra.

Diego siempre fue polémico, en la cancha y fuera de ella, la pelota no se mancha, me cortaron las piernas y mil frases mas que dijo, sus jugadas que son mas proeza sobrehumana que otra cosa, como aun dándole patadas sus rivales de forma artera el tipo se levanta y sigue adelante, como a los ingleses con trampa les terminó ganando. Pero también su caída, sus excesos, sus vicios, sus problemas una caída libre hacia la decadencia. La sociedad del espectáculo ama ver a sus héroes caer y levantarse, ama el morbo y el escándalo. Y eso es con todos, ya sean cantantes como Elvis, actores como Robert Downey Jr., idolos del deporte como Tyson o el mismo Maradona, amamos el ascenso y la caída de los ídolos ¿Porque? Porque somos seres mundanos, siempre lo seremos y vemos en ellos lo que nosotros queremos ser.

Contradictorio como todo el mundo, un dia apoyaba a Menem y al otro a Kirchner, era amigo de Hugo Chávez y Fidel pero al mismo tiempo se codeaba con el estilo de vida capitalista, para bien o para mal todos somos contradictorios, todos hacemos una cosa y luego terminamos en otro cantar. Muchas veces la incoherencia es parte de la naturaleza humana incluso hasta en la política y en los asuntos capitales, las malas decisiones suelen ser buena política. Diego llego a ser mas allá de un ídolo de masas, fue la personificación de la sociedad argentina y de su temple pero también de sus falencias y las falencias a nadie le gustan.

Hay que separar las acciones de la persona, el hecho de querer ídolos casi inmaculados, sin mancha, buenos y puros es buscar idealizar a alguien sin tomar en cuenta que es un ser humano, una persona como tu y como yo, que con la fama uno se puede volver loco y caer en los excesos y nadie escapa de ello. Ni siquiera los personajes históricos, los grandes genios cientificos, literarios incluso ni los mitos pueden escapar de los errores y las debilidades humanas. Es contradictorio que se ataque a Maradona desde sus errores pero cuando hablamos de personas como Freddie Mercury o Kurt Cobain se diga "hay que separar al cantante del individuo". Maradona esta en el mismo terreno pantanoso que Michael Jackson, que no se puede separar su genialidad con su vida personal. Todos los grandes hombres (Incluso las grandes mujeres) tuvieron errores, excesos, problemas incluso equivocaciones fuertes. ¿Que pasaría si de la nada se descubriera un diario secreto donde diga que Einstein era un alcohólico y hasta violador? ¿Que pasaria si se descubriera una confesión de Nikola Tesla donde admitiera errores incluso graves en su vida? Incluso personajes que se consideran clave en la lucha de los derechos humanos como Luther King o Ghandi tienen su cola que les pisen ¿Y eso opaca sus acciones? Claro que no, porque al final del dia una cosa es la persona y la otra sus hechos. Y los hechos pesan mas que la persona.

Autores como Hemingway, Capote, Cervantes, Carroll, Poe, personalidades históricas como Napoleón, Alejandro, Hidalgo, San Martin, Lincoln... Todas las grandes personas, los que llegan a cambiar el mundo no son perfectos, ningún ser humano puede ser puro e inmaculado, sin fallas ni errores porque todos tenemos un lado oscuro en nosotros, la diferencia es hacer que nuestras acciones sean mas fuertes que nuestras debilidades o errores. Trascender es realizar algo digno de ser recordado, incluso que deje aun lado nuestro lado oscuro. Todas esas personalidades que se dicen inclusivas, pro LGBT, pro feministas, anti racismo y otras etiquetas mas no son mas que hipocritas, personalidades prefabricadas con una gran construcción mercadotecnia por detrás y cuando alguien descubre sus trapos sucios la prensa del corazón y el sensacionalismo además de los hipócritas Social Justice Warriors van al ataque, cuando muchos de esos SJW son unos miserables doble cara.

Es el mismo caso que Charlie Sheen o Jose Jose, son personalidades trágicas que deben estar ahí, para mostrarles al mundo que existen dos caras de la moneda, una brillosa y otra oscura y ambas deben congeniar porque así es la vida misma. El público de a pie te perdona todo siempre y cuando seas una persona talentosa y que vivas la vida sin hipocresía, el público no es pendejo y lo que no se perdona es la doble moral aunque eso cada dia lo voy poniendo en duda porque vivimos en una generación hipócrita y buscando la idealización de una persona al grado de ser una divinidad. 

Como persona Diego es cuestionable, era drogadicto, violento, agresivo, alzado, una persona nefasta contradictoria pero por otro lado Maradona era un virtuoso en su chamba, en su trabajo, en su pasión hizo proezas y cosas que le reconozco. Hay que separar a Diego de Maradona y quedarnos con el genio deportista y ver al hombre inmerso en el exceso como ejemplo de que nadie es inmune, nadie puede escapar de ello y todos somos humanos, que podemos caer, nadie es salvo, ni siquiera uno.

Maradona ahora es un mito, dejo el plano de leyenda viviente para entrar en el terreno del mito, de las leyendas urbanas, de los rumores que enriquecen su historia, es un ejemplo de como la fama, el exceso y la opulencia te puede tumbar, pero también ejemplo de tenacidad,  si te dan patadas incluso a la cara, levántate y sigue tu camino. 

Ha muerto el ejemplo perfecto de la sociedad argentina, mostrando su cara mas virtuosa pero su cara mas nefasta. Ahora es un mito y debe quedarse así, con su lado luminoso como también con su lado oscuro, nadie puede escapar a sus fantasmas, a sus demonios, puedes engañarlos pero ellos siempre vendrán a ti. Y siempre te quedan dos caminos cuando te los encuentres, caer entre ellos o enfrentarlos. No tienes de otra.

Hay que dejarnos de idealizaciones y vivir en la ideología, en las utopías, veamos la realidad tal cual es. Y el feminismo actual no puede hablar de virtuosidad cuando la misma ideología cae en contradicciones, en invisibilizar al LGBT y a las mujeres trans, cuando una de las lideres del MeToo acoso y abuso de un jovencito, cuando caen en la violencia y en el abuso, no reconocen la violencia de género entre parejas lesbianas, bisexuales o en las trans. Hay mucho trabajo que hacer e idealizar a ídolos de masas o personas importantes buscando en ellos la virtud y la pureza es caer en el puritanismo.

Ha muerto el rey, que viva el rey.

En el apartado musical les dejo la cancion Scandal de Queen, Freddie Mercury era talentoso, era virtuoso, era un showman único pero también tuvo sus errores, sus excesos, sus escándalos. La prensa inglesa revelaba sus megafiestas decadentes, sus relaciones de una noche sin tapujos, llego a decir que tenia mas amantes que Liz Taylor, se le veía drogado o ebrio pero carajo era un ser humano, con errores y virtudes, los errores están ahí, los vicios, excesos, errores están ahí pero su talento llego a pesar mas que sus debilidades. Su talento lo hace inmortal, su vida agitada lo hace poner los pies en la tierra y recordarnos que es un ser humano y nadie es inmune al error y a la contradicción. 

La Reina No Ha Muerto...

 ¿Que estaba haciendo yo el 24 de Noviembre de 1991? No lo se, en ese entonces yo tenia 4 años y no recuerdo mucho de ese año, mi memoria se abre desde 1992 hasta la fecha sere sincero. Pero lo que si puedo recordar es como conocí a Freddie Mercury y a Queen.

Un dia estaba mi madre viendo en la televisión una película llamada Highlander El Inmortal eso fue cuando yo tenía 8 años, en ese entonces y eso lo recuerdo bien teníamos MVS Multivisión en casa y los canales de películas le gustaban mucho a mi madre. Esa pelicula me encanto sobre todo la música, la canción del villano, la canción cuando Connor McLeod recuerda a su primera pareja, el tema del villano secuestrando a la chica en turno en un auto frenético por las calles de Nueva York pero sobre todo la cancion del principio de la película. Yo me considero fan de Highlander y vaya que merece un apartado en este blog, ese concepto de inmortales peleando entre si hasta quedar solo uno y obtener "El Premio" siempre me llamo la atención sobre todo el personaje de Connor. Mas tarde apareció la serie de Highlander con otro personaje, otras historias pero el mismo concepto y recuerdo bien antes de irme a la escuela (Iba en la tarde) almorzar viendo la serie y aparece la cancion del intro de la película Princes of the Universe y al ver los créditos decía "Musica de Queen" tomen en cuenta que aun a mediados de los 90s era difícil ser melomano. Internet estaba en una etapa primitiva, si tu querias un cassette, un CD o escuchar tu canción favorita una y otra vez era muchas veces recorrer media ciudad para comprar dichos artículos o grabar el video musical en VHS o desde la radio la canción y darle duro hasta que se agotara la cinta. No estaba todo a la mano hoy en dia con Youtube, Spotify y derivados. Mi curiosidad por Queen hasta ahi quedo, no fue hasta que tenia 15 años en el 2002 cuando mi abuelo, ese señor si que era un melómano de primera me regalo un cassette del Greatest Hits III de Queen recuerdo que un dia de verano lo puse en mi grabadora mientras estaba bañandome y apareció la mentada canción de Princes in the Universe y mi memoria me remonto a Highlander. Como Arquímedes cuando dijo Eureka tambien me paso lo mismo. A raiz de ahi quise saber mas de ese grupo y un dia en un tianguis me compre el Greatest Hits, el primero de Queen y desde ese entonces hasta la fecha es una constante que de toda la música que escucho Queen fuera de mis bandas consentidas.

No fue hasta que ya entre de lleno a la preparatoria tuve computadora y acceso a Internet que pude conocer mas de la banda, un valedor me regalo un disco con toda su discografía incluido el disco solista de Freddie Mr. Bad Guy en MP3. Gracias a Internet pude conocer todo de pies a cabeza, sus influencias, como se hicieron discos como A Night A The Opera o Hot Space, las mocedades de Freddie como Larry Lurex, los detalles de la banda incluso los excesos de Freddie pero lo que mas me sorprendió fue su padecimiento, como lo llevo estoicamente pero también inspirando a crear mas música hasta que ya físicamente no pudiera mas y el drama de su muerte.

Esto aparecerá en la segunda parte del serial dedicado al sida pero yo fui de la generacion que crecio con la enfermedad, estaba en boca de todos, en los medios, en las series (Como Aprendiendo a Vivir o Beverly Hills 90210), en el cine con Philadelphia incluso en caricaturas como Capitan Planeta (Formula de Odio es un episodio de esa serie que toca el tema del sida y hasta la fecha no ha habido alguna serie animada que haya abordado el tema del sida ni siquiera una serie de adolescentes como Doug y miren que en esa serie hablaron de temas como las drogas o la anorexia) en los 90s los comerciales de CONASIDA y de otras organizaciones eran muchas veces de temor, no era para menos esa era la década del pico de la pandemia (Para todos los que piensan que el COVID19 fue la primer pandemia que vivieron en la historia actual los que nacimos a fines de los 80s recordamos el sida con estupor) me acuerdo que cuando llegue a sexto de primaria nos dieron un libro sobre educación sexual muy polémico por esa fecha donde incluso personajes nefastos como Serrano Limón querían bloquearlo (Ese tipejo Serrano Limón termino siendo acusado por malversación de fondos, corrupción y actualmente milita de la mano con asociaciones cristianas como Cristo Vive) y en la secundaria mi maestra de Español llamada Marbiel nos proporcionó para fotocopiarlo un libro del legendario caricaturista Rius QEPD llamado "Todo lo que querías saber acerca del sida" con colaboración de Rafael Barajas "El Fisgón" (Para el próximo mes tendré una reseña de un libro muy polémico del Fisgón "La raíz nazi del PAN") y me acuerdo que nos regaño a mi y a unos chicos porque nos reíamos del tema, nunca lo dije y aun lo tengo en la memoria pero mi risa no era de burla era para contener el miedo. Había visto lo que el sida le hacia a la gente y prácticamente hasta tuve pesadillas, fue en ese entonces que me dije, esta causa la voy a defender, defender la dignidad de la gente enferma de este mal, buscar que la gente fuera mas consciente y responsable ademas luchar por una sexualidad libre de moralinas y tabues.

Cuando conocí que Freddie Mercury había muerto de sida para mi fue cuando dije que esto era una cuestión seria. Y lo digo en serio los que fuimos adolescentes en esa época entre 1999 y el 2005 el terreno de la educación sexual y esos desmadres era un campo de batalla polarizado, porque por un lado teníamos entidades como PROVIDA auspiciadas por terceros con mucho poder y el conservadurismo de una sociedad como la mexicana pero por el otro lado tenias un cambio de paradigma que se estaba dando en esa epoca, ademas de que la cuestión del sida ya no era algo baladí. Se hablaba de la feminización de la enfermedad, de como los niños que la tenían sufrían un infierno en vida no solo por la misma enfermedad per se sino también por la cuestión moral y social, siendo discriminados incluso sufriendo agresiones de todo tipo. Y no fue cuando me toco por medio de una amistad ver la enfermedad y como afectaba de forma brutal a quien la padece que me cayo el veinte. Y la causa de la lucha en contra del sida fue y ha sido una de las causas que mas defiendo porque aun con los medicamentos, aun con los tratamientos y el PREP es una enfermedad muy estigmatizada, con un estigma enorme y tachada de una cuestión moral y de comportamiento. 

Como lo dije en el artículo de Bohemian Rhapsody  Queen es una banda polifacética que lo hizo todo, llegaron a los límites musicales incluso personales, fue una banda que experimentó incluso entró en terrenos desconocidos siendo pioneros en muchos aspectos, en el aspecto de los videos musicales, en como hacer un concierto, en géneros como el Trash Metal, el Epic Metal o llevando el ambiente Glam Rock a un estilo sofisticado, es una banda que no se iba por lo convencional y brincaron el tiburón muchas veces. Le entraron a todo, desde música pop, rock tradicional, el Trash, el Rockabilly, el Rock Progresivo, el Epic Metal, el Heavy incluso con el Gospel y la Música Disco. Pero también la genialidad de Freddie y su voz tuvieron mucho que ver en el desarrollo de la banda. Es cierto la misma llego a los extremos, tanto subiendo al cielo como descendiendo al infierno pero fue una banda que se sobrepuso a la situación y salio adelante incluso con un problema grave como el de Freddie. Queen lo hizo todo y sin medida y por eso están en el Olimpo no solo de la música sino de la cultura popular, porque Queen esta no solo en el terreno de lo mundano sino en el terreno deportivo, en el terreno social y aun mas en la concientización del sida.

Discos como Innuendo o Made In Heaven son discos con una carga emocional bastante fuerte. El primero fue el ultimo disco que Freddie hizo en vida, pese a que ya estaba en un mal estado físico, con un dolor difícil de imaginar realizo canciones con mucho punch como Headlong, Ride The Wild Wind, Hitman, canciones bastante emocionales como Don't Try So Hard o These Are The Days Of Our Lives o una canción que era un grito de esperanza y una declaración de principios como The Show Must Go On pues es digno de admirarse, independientemente de sus excesos, de su preferencia sexual o de su forma de ver la vida, Freddie siempre quiso vivir al limite, vivir su vida a su modo y bajo sus reglas, no escatimo esfuerzos en innovar y en destacar en lo que mejor sabia hacer en la vida. Vivió al cien con todas las consecuencias que eso conllevo y pese a que se puede fácilmente dar un juicio moral sobre su vida y lo que hizo con ella no debe negarse que era un genio absoluto, pocos músicos hay como el en la historia de la música, personas que revolucionan incluso rompen el molde y llevan a la música por mas de una arista. Difícilmente no podemos imaginar el mundo sin Queen y sin su voz. y con Made In Heaven utilizaron todo lo que Freddie llego a hacer y canciones como Heaven for Everyone, Let Me Live o You Don't Fool Me son una muestra de que Freddie tenia mucho para dar y nos pone a preguntar ¿Que hubiese hecho en los 90s si no se hubiera muerto?.

No tenia tiempo para la autocompasión o para condescendencia, pudo haberse recluido en su casa y encerrarse a esperar la muerte pero siguió trabajando dando un ejemplo de vida a cualquier persona con este mal, no importa su condición, sexo, raza, religión wannabe si el pudo seguir trabajando y siendo productivo para el mismo y para sus cercanos aun enfermo de gravedad yo también lo podía hacer. Poca gente actualmente puede ser así de creativa y de productiva por el mero amor al arte, porque esa es tu pasión y tu objetivo de vida, por buscar un fin y que no fuese eso que haces un fin en si. Y ese es un merito enorme que nadie le puede quitar.

Gracias a la película mucha gente se pudo acercar a Queen, jóvenes de 12 a 17 años escuchando sus canciones incluso tocandolas, Queen estuvo entre lo mas escuchado en México por primera vez, el mundo se inspiro con la voz de la Reina Magna ¿Importa que haya sido Homosexual/Bisexual? Que mas da, el no queria ser un pasquín del movimiento LGBT, solo quería hacer música y que todos lo disfrutaramos ¿Importa su vida al limite? Como decian por ahi creo que cuando eres un genio la sociedad te da ciertas libertades eso de forma hipócrita pero al fin y al cabo libertades. Le puso pasión a su música y a su vida, aunque no fuese practicante del Zoroastrismo llevaba a cabo uno de sus preceptos: La vida es una celebración y celebraba su vida cada momento hasta que ya no pudo mas. Dijo Marco Aurelio "Sufrir percances no es sufrir una desgracia; pero soportarlos con abnegación es una virtud meritoria" ¿Sufrió Freddie Mercury? Claro que sufrió, sufrió cuando estudiaba lejos de su familia en la India, sufrió cuando tuvieron que viajar a Inglaterra dejando su hogar en Zanzíbar, sufrió por su apariencia física ya que era una persona timida y retraida, sufrió cuando Queen no llegaba a tener el éxito que deseaba y aposto todo en el mitico disco A Night A The Opera, sufrió con sus preferencias sexuales y que no perjudicaran o impactaran a su familia, sufrió al tratar de decirle la verdad al que considero el amor de su vida, sufrió soledad porque mientras sus compañeros de armas tenian esposas, hijos el estaba en lo mas sórdido del ambiente gay, sufrió con su enfermedad y trato que sus cercanos, sus colegas, amigos, familia no se vieran perjudicados por el estigma del sida ¿Pero saben que paso? Ese sufrimiento no se reflejo en su persona, nunca lo exteriorizo, nunca lo saco a los demas ni se dejo vencer, siguió adelante hasta que ya no pudo mas y se supero ante el sufrimiento, ante incluso la muerte trascendiendo mas allá. Ese es el merito que tiene Freddie Mercury.

Este año cumple 29 de haber fallecido y tal parece que Freddie sigue vivo, pese a ya no estar en este plano de la existencia el no ha muerto, la reina no ha muerto, sigue viva y hoy mas que nunca, en este mundo mísero y cínico en el que vivimos personas como el su ejemplo es una luz en medio de la oscuridad, el año que entra será la treintena de su muerte. Gracias a Freddie el sida pudo salir a la luz publica no de forma tímida o dubitativa, la gente comenzó a tener conciencia, pudieron darse cuenta de que esto esta pasando y le puede pasar a cualquiera, nadie esta excento de una enfermedad, ni los intocables de la música, del deporte, del arte, de lo mediático o de la intelectualidad. Gracias a Freddie incluso el ser homosexual comenzó a verse no con una óptica moralista. Porque no importa lo que seas, tus preferencias, tus orígenes lo que importa en la vida son tus actos. Y volviendo a citar a Marco Aurelio "La vida de un hombre es lo que sus pensamientos hacen de ella".

Queen y Freddie han musicalizado mi vida desde los 15 años hasta la fecha, fueron mis canciones de motivación, mis himnos de guerra, mis canciones de decepción incluso de amor, han sido parte del soundtrack de mi vida y así será hasta que deje yo de existir. Y yo me podre ir de este mundo, las estatuas de los poderosos se volverán ruinosas como en el poema de Ozymandias, pero el legado de Freddie y de Queen seguirá vivo, y con ese legado no hay martillo que lo rompa ni hoguera que lo queme.

Así pues las cosas, en este pequeño rincón quería hacerle una pequeña remembranza a Freddie a 29 años de su fallecimiento y también como conocí Queen, vamos yo empeze con el ingles traduciendo canciones de esta banda y de los Beatles así que en lo personal pertenecen a ese mosaico multidiverso que es mi vida y si bien Queen no es una banda perfecta tienen muchos méritos y es una banda respetada incluso por gente que no es tan afecta a su estilo musical. Pero bueno, se siente bien volver a escribir en este congal aunque prepárense que viene lo bueno gente. Les dejo esta canción que para mi es una de esas joyitas que no es tan conocida pero que su letra tiene mucho peso emocional. Heaven For Everyone es el apartado musical para acabar esta pequeña remembranza. Y lo digo en serio preparense que viene lo mas pesado a este blog.

La Importancia de llamarse Sylvester Stallone

Cuando era niño y Canal 5 anunciaba en su Cine Permanencia Voluntaria o en su ciclos de Trilogías las de Rocky, Rambo o una trilogía dedicada a las películas de Sly estaba cabrón que me movieran de la televisión. En lo personal siempre me gustaron las películas de Stallone, desde Rocky, pasando por Rambo, Cobra, Halcón, Oscar, Escape a la Victoria (Esa película merece un articulo), Condena Brutal (Lock Up también conocida así), El Juez, El Demoledor, El Especialista, Tango y Cash, Driven (Su aventura en la categoría de automovilismo CART corriendo junto con Michael Andretti, Paul Tracy, Juan Pablo Montoya en los tiempos donde Adrián Fernández era héroe nacional) hasta Los Indestructibles, para mi rara es la película de Sly que es floja, suelo disfrutar de sus filmes y no me canso de verlos. Más allá de que muchos PUAS, MGTOW y hasta pseudo coaches de desarrollo personal consideran al buen Sylvester como el ejemplo de un Macho Alfa dentro y fuera de la cinematografía, de las parodias que le han hecho en vida en todo lo que se les imagine, desde Rampo de "Weird" Al Yankovic, pasando por las parodias en South Park, Los Simpson, Padre de Familia, en las referencias que ha tenido en la animación ya sea occidental o incluso en el anime, en los videojuegos (Concuerdo con Quetzal al decir que Rambo 2 inspiró más de una paja a Hideo Kojima a la hora de hacer Metal Gear pero también inspiró a los personajes de Marco y Tarma en Metal Slug entre otros personajes de videojuegos) vamos que Stallone es no solo uno de los hombres de acción icónicos del cine sino también un referente de la cultura popular en más de una generación.

Más allá de lo que en la capa superficial se puede ver para mi el tipo es más que un macho men inexpresivo que rompe las reglas sin importarle nada o el prototipo de hombre que todos debemos ser o el modelo que usó Emmanuel de estilo de corte de cabello a mediados de los 80s, es una persona inteligente, un guionista con sentido humano y una persona que siempre quiso en sus películas dar un mensaje, aunque para la época de Rocky 4 o Rambo 3 fueran las películas una propaganda de la Doctrina Reagan, donde Estados Unidos era la potencia encabezando la lucha contra el Comunismo, pocas veces Sly era tan taquillero como en esa época. Como todo el tipo tiene sus luces y sus sombras en el cine, hizo de películas que son ahora clásicos de la cinematografía a churros palomeros, nunca se le dio la comedia como a su compa Arnold (Para O Mi Mamá Dispara es buena solo por el doblaje, con Blas Garcia, la voz indiscutible de Sly y Araceli del León que dios la tenga en su santa gloria como la mama de Sly) y en sus películas tal parece que hace el mismo personaje, tipo lobo solitario, inexpresivo con media sonrisa en medio de balazos, acción o con un pasado tortuoso pero creanme el tipo sabe escribir, sabe dirigir y sobre todo sabe generar empatía.

Es harto conocida la historia de cómo nació la película de Rocky, de como Stallone tuvo incluso que bajarse el sueldo para poder ser el protagonista y no quedar como un simple guionista, su vida antes de Rocky era la de un actor de medio pelo, un hombre que estaba destinado a ser el segundo, el que nadie da un peso por el, destacando una discreta actuación en una película de Woody Allen o en películas que no destacaron tanto en la década de los 70s y también es del dominio público su película soft porno que cuando llegó la fama a su vida fue renombrada como "The Italian Stallion" y algunas películas del pasado que pasaron sin pena ni gloria tendrían un retoque en el nombre o en el contenido (El caso de Rebel, una película juvenil que fue renombrada como A Man Called Rainbo, la referencia el Cap la reconocería enseguida) no necesito hablarles de la historia de como Rocky siendo una película de bajo presupuesto y muy modesta en comparación de películas como Network o Taxi Driver logró ser icono de una generación junto con Fiebre de Sábado por la Noche (Tanto así que en dicha película, en la escena de la habitación de un joven Travolta, con una de las inmortales canciones del grupo Bee Gees de fondo estaba un poster de Rocky). No, es harto conocido el tema y explicarlo caería en el pleonasmo, yo destaco algo mas intimo y que me hace valorar mucho el cine de los setenta, un cine intimista que busca de la mano con una buena actuación contar una historia que los cínicos destrozarian enseguida.

Mucha gente evade las películas de Rocky o las de Rambo claro he escuchado decir a mucha gente que son producto del sueño americano y propaganda del Imperio Yanqui, quizás se quedaron con la impresión de Rambo 3 y Rocky 4 donde el American Way of Life esta en lo alto en contra de la ideología comunista, un pasquín donde un Macho Alfa da madrazos y balazos al enemigo marxista. Pero en realidad tanto la primer Rocky como la primer Rambo son una muestra de la genialidad de Stallone como guionista y un poco como actor. Ya he hablado aquí que Rocky junto con otras películas de su tiempo, finales de los 70s reflejan cómo era la vida de Estados Unidos, un país inmerso en una crisis económica y política, ciudades que en el pasado eran vigorosas ahora se veían deprimidas, duras, gente marginada, la delincuencia a todo lo que da, la vida dura de la América Gloriosa donde aquí no habrían personas bonitas viviendo en casas lujosas, es la vida dura y a veces cruel de los barrios de una gran ciudad, Rocky es la historia de un ninguneado de ascendencia italiana que por azares del oportunismo y de la mercadotecnia tiene la oportunidad de liarse a golpes con el campeón del mundo, la historia de la cenicienta sólo que aquí no hay un final feliz, no se ve a Rocky en el glamour hasta en la segunda parte y eso un glamour descafeinado (Dicha secuela intenta hacerle justicia al personaje y darle un final que deja a la gente satisfecha) todo lo contrario, lo tiene absolutamente todo en su contra, nadie lo toma en serio pero cuando resiste todos los asaltos de esa pelea la gente le tiene respeto, pierde la pelea, a el no le importa porque como él dijo, cuando suene la campana y yo estoy de pie me demostraré a mi mismo que no soy otro vago más del vecindario. Me quedó claro desde siempre que Rocky no es una película de boxeo de manual o no es la típica película de un protagonista ganandolo todo y salvando el dia, es una película de cómo un hombre inmerso en la dura America se busca y encuentra a si mismo y obtiene razones para pelear más allá del dinero o de la efímera fama, es la historia de un héroe que no desea serlo y al final termina siéndolo. Los mejores personajes, los que generan empatía, los que se quedan en el colectivo no son los Gary Stu o Mary Sue, son personas simples que hacen cosas extraordinarias en medio de situaciones límite. Los verdaderos héroes son los que no aspiran a serlo.

Y con Rambo, First Blood originalmente llamada asi puta para mi es más un thriller de terror con un personaje con estrés postraumático que vive el infierno en la tierra, una guerra que perdio por una u otra razon, regresa a su patria y esta en vez de darle respeto o una oportunidad para salir adelante lo pisotea incluso es hostil la patria con el, la escena donde Rambo se desahoga y saca su frustración después de haber hecho trizas un poblado, a su policía y habiendo incluso sacado de las barracas a la Guardia Nacional es magistral, no es una película de un súper soldado del Imperio Yanqui, es la historia de muchos soldados de todos los tiempos, que habiendo peleado una guerra que no era de el regresa y solo ve hostilidad incluso animadversión, como muchos soldados norteamericanos que regresaron de Vietnam fueron vejados, humillados, muchos no tuvieron una oportunidad de obtener un empleo civil y un sector importante cayó en la indigencia o en las drogas incluso en la carcel, asi les paso a muchos soldados argentinos después de Malvinas, a muchos gringos después de Afganistán e Irak. Asi paso y asi pasara, First Blood es una película antiguerra que refleja una realidad encarnada en un hombre entrenado para matar, trastornado, que buscaba alejarse de los fantasmas del pasado y de esos momentos duros. Originalmente esta basada la película en una novela y en esta el personaje de Rambo muere, pero en la adaptación cinematográfica lo dejan vivo no tanto porque pensaban que con esta película harían una franquicia. En la segunda si bien la acción desmedida, escenas a veces incoherentes, balazos y explosiones de nuevo en Vietnam que son bastante estridentes aquí se ve un Rambo más humano, regresando a lo mejor que sabe hacer, traicionado por su gobierno regresa de la misión y se echa un pequeño diálogo que se me hace valioso, quizás no tiene los tintes intimistas de la primera pero vamos, accion con una trama que busca generar empatía con los soldados, que en realidad son peones de los poderes fácticos que son fácilmente intercambiables es loable y para aderezar las cosas el poderoso Soundtrack cortesía de Jerry Goldsmith la hacen una película de acción a toda regla. Es harto conocido que Rambo 2 ha sido fuente de inspiración para muchos videojuegos (Contra y Metal Slug por mencionar algunos ya que es del conocimiento público lo de Metal Gear) y ha sido una de las películas que más parodias ha tenido junto con 2001 Odisea en el Espacio, Goldfinger, Solo Se Vive Dos Veces o incluso Titanic.

Películas como Halcón, la historia de un camionero que por razones personales se aleja de su familia pero busca por medios loables tener el amor de un hijo con el que solo tenía como trato por medio de cartas, Condena Brutal, la historia de un preso que busca alguien obsesionado con el someterlo a todo tipo de presión y demostrando dignidad y sobre todo aplomo y valor en un entorno rudo y adverso se me hacen si bien de buenas a primeras dramas dignos de una telenovela películas con un mensaje que enaltecen los mejores valores de un hombre, más allá de testosterona supurando y frases jocosas antes de la acción. Valores como la serenidad, la paciencia, el trabajar en equipo pero sobre todo la honorabilidad y la ecuanimidad en medio de la adversidad es lo que en lo personal resalto de las películas de Stallone, destacó un diálogo de la película Condena Brutal donde el personaje Primera Base le pregunta al personaje que interpreta Stallone como le hace para ignorar el ambiente duro de la prisión, más bien destaco dos frases "Controla la mente amigo, tu cuerpo debe estar aquí pero no asi tu mente, y si estas en movimiento no tendrás que pertenecer a este lugar" y remata con esta que para mi es una regla de oro "Es más de lo que tienes y tenemos que respetar algo, no se tiene mucho y lo que se tiene hay que cuidarlo".

Stallone ha sido opacado por la figura del Macho Alfa que muchos "Jugadores", gurús de la superación personal incluso que el MGTOW utilizan para justificar cómo debe ser un hombre y sus valores, opacado por la cultura de masas y la imagen del hombre de acción intercambiable pero sinceramente y ahora que tengo cierta edad puedo entender el mensaje, en la madurez comprendes cosas que cuando eras joven no veías por la acción o por la adrenalina y es por ello que la verdad puedo decir que Sly es un genio incomprendido, opacado por el personaje que creo en los 80s y su mitología, no al nivel de un Chuck Norris o un Van Dame pero para mi es mas que esa masa de músculos y virilidad. Es un tipo inteligente que se ha sabido levantar de muchos obstáculos, ha cometido errores pero ha sido dentro de lo que cabe ecuánime, sigue siendo un personaje querido y entrañable dentro de la cultura popular, su regreso en Los Indestructibles, su incursión en el mundo de los superhéroes en la secuela de Guardianes de la Galaxia (No sería la primera vez, de hecho tiene un personaje un tanto olvidable en Mini Espias 3 como Toy Maker y sus personalidades múltiples) el reallity show The Contender donde salieron algunos buenos boxeadores entre otras cosas más lo hacen un personaje ícono no solo de la América deprimida de los 70s, de la América del consumo de los 80s o la América cínica de los 90s sino es un icono en regla de la cultura popular.

En estos tiempos de cuarentena me he chutado la de Rambo Last Blood y sinceramente no se me hace mala, es un regreso a ese cine de acción de balazos, madrazos y con una trama si bien cliché e intercambiable pues para una película del género es buena, me recuerda levemente a Busqueda Implacable solo que Rambo no se queda a medias tintas, el cine de acción no es bien visto actualmente en estos tiempos donde se busca a la gente que sea pasiva, dejando las responsabilidades de su vida en manos de terceros, llámense gobierno o las grandes corporaciones y donde un hombre como Rambo no encaja en un mundo donde la violencia es más de fantasia con superhéroes diciendo un chiste pendejo en medio de una parafernalia de efectos especiales por computadora. Rambo es incomprendido aún más en estos tiempos, y más allá del discurso de la masculinidad (Esto lo vamos a tratar en un articulo solo ando desarrollando el tema con nuevas fuentes cortesía de Roxana Kreimer) para mi desconectarse de tramas llenas de Gary Stus o Mary Sues o tramas suaves e incomprensibles o bastante tóxicas blanqueadas por la hipocresía de la mercadotecnia y ver pura y llana acción es electrizante.

Hace unos días fue el cumpleaños de Stallone y la importancia de llamarse así es la de un hombre inteligente, un genio incomprendido que fue como dije, devorado por los personajes que él encarnó o creó y que la mercadotecnia y la situación social y política pero no fue su culpa, así fue el encono que le tocó vivir y trabajar, pero en el fondo una persona empática, que quiere comunicar un mensaje e inspirar a otros. Cuando era niño me encantaba la acción de Rambo o Cobra, lo emotivas que eran las películas de Rocky pero ahora como adulto entiendo el mensaje y se me hacen películas valiosas, algun dia hare mi top de películas que yo recomiendo y son imperdibles para un putañero como yo o si quieres conocer la cultura bárbara y decadente en el pensamiento de algunos Millennials o Generación Z y entre ellas están las pelis de Sly, que no se ve mal para ya ser un señor de la tercera edad, ojala pudiese verme así cuando llegue a esa edad, que lo dudo seré sincero.

Recomiendo ver el video de Quetzal reivindicando dos películas que en lo personal y concuerdo con el deben de tener más valor que el que aparentan o el que la cultura pop le ha dado y son el reflejo de un tiempo. Igual recomiendo ver la mini biografía que el palurdo de Te Lo Resumo Así Nomás se echó sobre Stallone y ni hablar, esperemos tener más de Sly para rato y si algo me ha enseñado el buen garañón italiano es que pase lo que pase debes aguantar todos lo golpes, seguir adelante aguantando porque así es como se gana, así es la vida.

El Soundtrack de Rocky V es alucinante con una mezcla de Hip Hop y ritmos urbanos de los 90s claro no es Eazy E o Tupac pero es una buena introducción a los bardos de las calles y en lo personal me gusta el Hip Hop y el Rap, la música de las calles que no solo es Bad Bunny, es algo más duro y crudo. Recomiendo mucho el soundtrack para aquellos que le dan duro al Gym o para tener un punch de adrenalina escuchandolo de camino al jale.

A Larry Kramer en su combate por la vida

Morías, comenzando a vivir...

Pocas personas pueden presumir de ser infatigables, más en situaciones de muerte, penuria y donde la desgracia, el desgano eran el pan de cada día, en una carrera hacia la nada donde todo estaba condenado. Pocos pueden levantarse de situaciones límites que pulverizan el espíritu humano, más hablando de situaciones donde una persona común tiraría la toalla y abandonaría todo, lo dejaría porque es una causa perdida. Pocas personas tienen ese aplomo, ese coraje para salir avante, aun cuando todo esté en tu contra fajarte los cojones y ser combativo.

Fuiste un ejemplo de lo que debe hacer el activismo en medio de una situación grave y condenada al fracaso como lo fue la lucha contra el sida. Tu, un escritor ninguneado, la misma comunidad gay te tenia como persona de segunda, no eras una persona notable, no eras un escritor de renombre como Capote mucho menos carismático como Tennessee Williams o Liberace, es decir alguien con tal peso en la sociedad que a esta le valía madre tu preferencia sexual. No, eras el negrito en el arroz ya que criticabas a la comunidad por ser sórdida, hedonista y entregada a una superficialidad que les iba a cobrar factura tarde o temprano. Eras una persona gris, habías escrito un libro que hizo que te ganaras la enemistad de la comunidad gay de Nueva York y no era para menos el título era Faggots, una palabra que aquí y en China es un insulto para cualquier gay, habías sido guionista y productor de una película de corte homoerótico que no tuvo mucha relevancia, un escritor, un intelectual de poca monta, nadie daba un peso por ti.

No fue hasta que esa maldita enfermedad llego, como un relámpago fulmino de golpe a muchos de tus amigos, lo viste morir, estuviste en sus funerales incluso los viste agonizar, te alarmaste, escribías en varias publicaciones no solo de la comunidad gay sino en publicaciones convencionales previniendo no sólo a todo gay sino trataste de concienciar a la gente de un problema que estaba surgiendo, tus escritos eran incómodos, no agradaban a nadie, te decían que debías ser más diplomático, que debías de ser mas cauto, mas dogmático y menos pragmático. Pero no, tu carácter combativo y directo pesaba más que quedar bien con la gente y comenzaste un activismo directo y al punto. Fundaste la Gay Men Health Crisis en Nueva York en respuesta a tanta gente muriendo de esa enfermedad misteriosa y marginal, la gente de a pie discriminaba a los gays, a los drogadictos, a las prostitutas y a todo aquel que llevara una vida pecaminosa, castigo divino decían los tele evangelistas...

Pero eso no te hizo flaquear, te quejaste de la débil incluso tímida actuación de la GMHC, de que no hacían nada más que aparentar hacer algo, mientras mas gente moría, enfermaba y ya no solo eran gays o gente desviada. La enfermedad era esquiva para los políticos y los poderosos y tu los confrontaste, en la televisión hablabas de una plaga que los mataría a todos, todos te tomaban de loco, de radical, pinche jotito loco ¿Porque está gritando en la televisión? Un suceso personal hizo que esta causa fuese parte de tu vida y para canalizar ese dolor, ese sufrimiento, esa rabia y esa impotencia escribiste una obra de teatro que hoy es multipremiada, famosa en todo el mundo y hasta película para la televisión tiene, tu alter ego Need Weeks relataría lo que viste, lo que sufriste, la pérdida de un ser amado hizo que tomaras fuerza y lucharas contra la enfermedad y la discriminación rampante. Seria Need quien fuera vocero de tus sentimientos y se pusiera el traje que tu tuviste que vestir, padecer y sufrir para que otros no sufrieran lo que tu.

Dejaste la GMHC porque para ti era inútil seguir, seguiste manifestándote siendo parte de un activismo que buscaba visibilizar a aquellos que morían en soledad, en abandono, en el puro ostracismo, sufriendo de muerte social, espiritual incluso. Tu rabia fue el combustible para seguir luchando, fuiste un vocero visible para aquellos que no tenían voz o no podían tenerla. Habían muchos mas, Bobbi Campbell por ejemplo pero tu fuiste mas allá. En 1987 fundaste Act Up, una de las organizaciones en pro de la lucha contra el sida mas importantes no solo en Estados Unidos sino en todo el mundo, con presencia en Asia, Europa y América Latina tu organización fue cabeza de muchas de las manifestaciones más icónicas para alzar la voz y luchar contra gobiernos y entidades de salud que estaban aún apáticas ante la enfermedad, aun con la doble moral de que estaban haciendo algo.

Seguiste escribiendo, seguiste manifestándote, seguiste siendo voz de una lucha constante, de una lucha que pese a estar invisibilizada y peor aún ninguneada por todos ahí sigue, tu, que incluso tenias la enfermedad no te rendiste, nunca le diste oportunidad de que te noqueara, estuviste ahí en pie de lucha, recuerdo cuando en 1991 confrontaste a un grupo de médicos burócratas con un temple feroz, les gritaste que estábamos en medio de una pinche plaga, que muchos estaban infectados y que si no hacían algo esto iba a salirse mas de control, te peleaste contra los influyentes, contra los poderosos, nunca doblaste la rodilla, fuiste directo, sincero y al punto, como una locomotora a velocidad máxima sin temor a embestir. Te peleaste con Fauci, si, el que ahora está intentando que Estados Unidos no caiga en un colapso por el Coronavirus, te peleaste con políticos, con empresarios, con gente poderosa, a ti no te tembló la mano, como dije, nunca doblaste la rodilla.

Fuiste como un guerrero que nunca dejó el campo de batalla aun cuando el combate estaba perdido, promoviste un activismo directo, estridente, que diera voz a quien no la tenía, que dijera a aquellos que estaban sordos y apáticos "algo está pasando y se tiene que hacer algo" que hiciese todo lo que se tuviese que hacer para que se tomara conciencia y no fuese ese activismo enano, blandengue, que se compra a las corporaciones y a los poderosos, como ahora es el activismo y las ONGs. Fuiste un ejemplo de un luchador, de alguien que no se iba a quedar de brazos cruzados e iba a la batalla aun si no tenia los recursos necesarios. Escribiste varios libros tiempo después, criticaste no solo al establishment sino también a la comunidad LGBT, eras esa voz de la razon para que tomaran acto de conciencia y evaluaran su papel y su actuar. Mas tarde escribiste la secuela de tu obra de teatro llamada The Destiny of Me en la cual hablabas sobre tu vida personal, aun con tu labor activista no dejaste de escribir, de investigar, de crear.

Tuviste ira, tuviste rabia, tuviste enojo pero al final todo lo hiciste por amor, por amor a tus amigos, a tus semejantes, por amor a la vida incluso, siendo esto irónico para ese sector hipócrita de la sociedad que dice que los homosexuales no aman, solo están poseídos por sus deseos carnales. Tu hiciste todo con amor y por amor, tuviste un carácter duro, inflexible pero cálido y amable. Inspiraste a una generación de activistas que al igual que tu no flaquearon, no dejaron de luchar y aun se sigue luchando, porque la causa sigue vigente, sigue siendo perenne en un mundo hedonista y pueril. Y es que al final tu lucha fue tu vida. Tu lucha personal y tu lucha en medio de esta hecatombe que ocurrió en los 80s.

En Mayo nos dejaste, lograste vencer a la enfermedad porque te llevo la edad, el tiempo y no ese mortal virus, ahora perteneces al plano de las leyendas, de aquellos que son ejemplo para los que estuvimos delante de ti y los que vienen con nosotros. En medio de una pandemia que no tiene fin y que ha pulverizado a la humanidad está el ejemplo de tu vida, tu obra y tu lucha. Buscaste dignificar a aquellos enfermos que eran tratados como parias, buscaste rendir homenaje a esos caídos sin memoria, hasta sin lápida. Ahora estas con tus amigos, con tus seres queridos que viste morir, le puedes decir a esa persona especial que te motivó a luchar y a no flaquear en la causa "Puedo verte a la cara, esto fue lo que hice, soy digno de estar ahora contigo".

Ahora vives el descanso del guerrero, la paz después de la tormenta, lograste llevar el barco por un rumbo digno y ahora eres ejemplo para los que estamos aquí. Descansa querido amigo, hiciste ya tu labor, ahora deja que nosotros los que en tu infatigable pelea nos reflejamos y desde nuestras trincheras no dejemos de luchar no solo contra la discriminación, la homofobia, la apatía y la estigmatización sino por el derecho de todos a tener una salud digna, a amar, a ser, a vivir. Los de Stonewall lanzaron una estrella que aquellos que empezaron la lucha por los derechos de gays, lesbianas y otros de la comunidad hicieron brillar y tu dignificaste dicha lucha.

Este fin de semana fue el del Orgullo Gay, no hubo desfile, no estuvieron las grandes corporaciones capitalizando su causa y colocándola al nivel de un pasquín de mal gusto. No hubo doble discurso de los poderosos y no estuvo el discurso rabioso de imbéciles como Agustín Laje. No, hoy fue un Pride diferente y es ahora cuando se debe tomar conciencia de la lucha que el colectivo LGBT ha tenido que librar y ahora los políticos y el gran capital quiere tomar para su conveniencia y así traicionarla y darle paso a ideales paleo conservadores. Y es cuando se deben recordar a personas como Larry Kramer, pieza fundamental no solo en la lucha contra el sida sino por los derechos del colectivo LGBT. Cuando me entere que murió el mes pasado me di cuenta que he estado tan desconectado con el mundo que su muerte me conmovió. Vi su obra Un Corazón Normal y he leido un par de libros suyos y su carácter férreo, combativo pero sincero me hizo identificarme y tomarlo como influencia. La vida de este hombre es interesante, es incluso apasionante y como dije al final todo lo hizo por amor. Cosa que nos hace falta hoy en dia. Hacen mucha falta personas como el, que nunca doblen la rodilla y sean incansables... Porque la lucha sigue. Pese a todo. Ahora pertenece a la historia y esta se encargara de darle su lugar.

Mi solidaridad con el colectivo LGBT, soy empático con muchos que sufren en silencio, que viven la discriminación y la hostilidad de un mundo "normal", se lo que es vivir con el dolor callado, se lo que es padecer en un rincón, no soy gay, soy hetero, soy aparentemente el enemigo, pero no por tener una preferencia como la gente de a pie no significa que no los entienda, en mi vida he tenido amigos y amigas de la comunidad, un chico incluso me salvó la vida y me demostró que la masculinidad es un mito y un ídolo con pies de barro. Cuentan conmigo, en una lucha que ha sido secuestrada por el capitalismo depredador y por lobos vestidos de ovejas. La lucha sigue y sigue viva.

Descanse en paz Larry Kramer.

El tiempo, el implacable, el que pasó,
Siempre una huella triste nos dejó,
Qué violento cimiento se forjó
Llevaremos sus marcas imborrables.

Aferrarse a las cosas detenidas
Es ausentarse un poco de la vida.
La vida que es tan corta al parecer
Cuando se han hecho cosas sin querer.

En este breve ciclo en que pasamos
Cada paso se da porque se sienta.
Al hacer un recuento ya nos vamos
Y la vida pasó sin darnos cuenta.

Cada paso anterior deja una huella
Que lejos de borrarse se incorpora
A tu saco tan lleno de recuerdos
Que cuando menos se imagina afloran.

Porque el tiempo, el implacable, el que pasó,
Siempre una huella triste nos dejó.

El tiempo, el implacable, el que paso - Pablo Milanés

La Importancia de Llamarse Ayrton Senna

Recuerdo muy bien el año de 1992, fue el año Olímpico con a mi consideracion los Juegos Olímpicos más bonitos que he visto en mi vida los de Barcelona, fue el año donde mi familia se vino a vivir a Satélite, donde estuve en un Kinder Montessori y ya a los 5 años sabia Leer, Escribir, Sumar y Restar con fluidez y fue ese año donde tuve una de las experiencias que mas marcaron mi vida, ir a un Gran Premio de la Formula 1. Eran tiempos de relativa abundancia por decirlo así, vivía en un lugar "adinerado" iba a escuelas de paga (Desde el Kinder hasta 1ero de Primaria) yo por un cierto tiempo viví en la opulencia se puede decir así.

Resulta que el novio de mi tía paterna había conseguido boletos para el Gran Premio de México ¡Y para los tres días! Aunque solo fui el Sábado y el Domingo, recuerdo muy bien que estuvimos mi tía, su novio y yo en las gradas de la recta principal, el novio de mi tía era alguien bastante buena onda, no tenia la necesidad de llevarme y aun así le pidió a mis papas permiso para que los acompañara a la Formula 1, recuerdo bien que me regalo una gorra de McLaren el Sábado y el domingo me regalo el programa del Gran Premio de México (Lo conserve hasta que tenia 13 años, lo utilizaba mucho para decorar mis libretas) un auto F1 de juguete y el poster como el que se ve en la foto, para mi fue una experiencia increíble, en ese entonces desde 1991 hasta 1995 era costumbre estar con mi abuelo paterno en las mañanas para ver los Grandes Premios en la televisión, yo puedo presumir que vi correr a leyendas como Mansell, Berger o a jóvenes promesas que ya en mi adolescencia serian leyendas como Hakkinen, Alesi o un alemán que en ese entonces llego en tercer lugar esa carrera, le decian Schumacher pero sobre todo (Y aunque se tuviera que retirar por falla mecanica) a uno de los pilotos mas grandes de la historia. Si, esta Clark, esta Stewart, Fangio, Lauda, Piquet, Hunt, Prost pero como Ayrton Senna Da Silva ninguno. En su natal pais Brasil es un referente obligado, mas que Pele, mas que incluso Fitipaldi, incluso uno de los personajes mas queridos en esa nacion al grado de heroe nacional, con una Torcida, una Fanaticada casi casi al nivel de personalidades como Maradona, y es que hablar de Senna es hablar quizas de los pocos deportistas que han acercado su deporte a la gente comun y corriente, que ha roto las barreras sociales, culturales y hasta de paises porque existen fans de Senna por todo el mundo, en Japon es un idolo, en Europa sobre todo en España, Inglaterra e Italia es un piloto querido y respetado, es el Rey de Monaco ya que ha ganado seis veces el Gran Premio de Montecarlo ningun piloto hasta la fecha ha logrado esa marca y en Latinoamerica a pesar de su fallecimiento, a pesar de ser Brasileño es querido por mucha gente, desde el Rio Bravo hasta Tierra de Fuego. En Colombia tienen a Juan Pablo Montoya, en Mexico tenemos a Adrian Fernandez y Mario Dominguez pero Latinoamerica Unida concuerda que el mejor piloto de todos los tiempos es, ha sido y sera Senna.

La decada de los 90s es recordada como la decada de lo grandes idolos, en todo ambito. En el Basketball fue la decada de Michael Jordan, el mejor basketbolista de todos los tiempos, vamos que la pelicula Space Jam ejemplifica lo grande que fue Jordan, fue la decada de grandes futbolistas como Batistuta, Valderrama, Zuker, Stoichkov, Romario, fue la epoca donde surgio Ronaldo quien en el mundial de Francia 98 comenzo sus pasos como leyenda, en ese mismo mundial que gano la escuadra local aparecio un joven en ese momento que mas tarde se consagraria tanto como jugador como director tecnico, fue en esa decada que comenzo sus pinitos Zidane. Fue la decada tambien del chico malo del Boxeo Mike Tyson, un boxeador como pocos, polemico dentro y fuera del cuadrilatero, tambien la decada de la confirmacion de un gran idolo del boxeo mexicano Julio Cesar Chavez que en esa decada con la victoria sobre el "Macho" Camacho llego a la cuspide de la fama, fue la decada del regreso a Mexico de Hugo Sanchez, del surgimiento de idolos como "El Matador" Hernandez o Cuauhtemoc Blanco, ahora siendo politico. En el deporte olimpico fue la decada de Carl Lewis "El Hijo del Viento" y de Michael Johnson, el "Dream Team" arraso en los juegos de Barcelona, Jefferson Perez haria leyenda en la Marcha Latinoamericana y Miguel Indurain no solo seria campeon en el Tour De France sino medallista olimpico en Atlanta antes de que apareciera Lance Amstrong. Y ya no les menciono en el ambito del entretenimiento, fue la decada de Nicolas Cage, de Brad Pitt, la confirmacion de Tom Cruise como idolo del cine, fue el ultimo suspiro de las Boy Bands siendo Backstreet Boys primero y despues N'Sync los estandartes y el canto del cisne de ese concepto meramente ochentero. Fue la decada de la caida de idolos como Michael Jackson o Diego Armando Maradona, fue la decada del "Juicio del Siglo" de O'J Simpson, fue la decada del boom de la mediatizacion del deporte y su consecuente comercializacion, de la capitalizacion del entretenimiento y la que le dio forma a los Blockbusters que actualmente nos invaden en el cine ademas del fenomeno de las series de TV, fue la decada del Boom del Anime en Occidente, fue la decada del nacimiento de Internet y el comienzo de la tecnificacion de la sociedad. La decada de los 90s fue la que comenzo todo lo que vivimos actualmente, si hay un punto en la historia donde mucha gente puede decir todo comenzo podemos decir que si, ahi fue donde todo empezo. Y si bien en la decada de los 80s comenzo la fama de Ayrton Senna fue en el primer tercio de la decada de los 90s donde su fama llego a los niveles que hoy tiene.

Pero lo que hace especial a Senna no fueron sus records, no fueron sus heroicas actuaciones en la pista, su caracter bravo y inmisericorde como piloto, no, para nada, la razon por la cual es un icono y considerado el mejor piloto y deportista de todos los tiempos fue su caracter, fue como era dentro y fuera de la pista, como lo dije anteriormente el tipo rompio las barreras de clase, de nacionalidad, hizo que la gente de a pie, aquellos que no conocen el mundo del Automovilismo llegaran a celebrar sus victorias, hizo que tanto la gente rica como la gente pobre fuese su modelo a seguir, su idolo, que su imagen estuviese en Graffitis ya sea en las Fabelas de Brasil o en algun barrio perdido de Johannesburgo o en algun barrio londinense lo demuestra, hizo que desde la persona mas humilde hasta el mas adinerado estuvieran sintonizando sus televisores cada domingo de Gran Premio para verlo, llego al nivel de la seleccion brasileña ya que en Brasil y en muchas partes del mundo se paralizaban los domingos para verlo competir, muy pocos deportistas actualmente han logrado romper esas barreras y de hecho despues de el ningun piloto de F1 en la actualidad ha logrado ser el campeon del pueblo, haciendo que la F1 fuese tanto para los nobles como para los plebeyos. Fue su calidez humana, su humildad, el estar plantado en la tierra pese a tener la fama absoluta, intentar hacer algo por su pais, lograr esa conexion con la gente en todo el mundo que no cualquier persona lo hace, menos un deportista o una imagen publica lo hizo de el un mito, un heroe tanto en su pais como fuera de el.

El tipo nunca se destaco por escandalos fuera de la pista, siempre metodico, disciplinado, calculador, supo ganarse no solo a la prensa sino a la gente, actualmente es muy raro que un deportista o imagen publica no tenga algun escandalo o desliz, fue polemico en su tiempo porque siempre quiso ganar a toda costa, claro dentro del marco etico pero su objetivo era ganar a como de lugar, su rivalidad con Alain Prost fue una de leyenda con momentos tensos dentro y fuera de la pista, una rivalidad equivalente a la que hubo en los 70s entre Hunt y Lauda la cual incluso fue argumento para una pelicula, su enemistad con Nelson Piquet, el chico malo del Automovilismo por ser polemico dentro y fuera en la pista fue casi a muerte, los dos se odiaron y mas cuando Piquet llego a decir que Senna era homosexual (Como dijo Homero Simpson, me lo pruebas y me lo sostienes) si bien Senna nunca tuvo un escandalo tipo Tyson o Maradona es decir no se le conocieron excesos ni vicios ni era un tipo problematico aunque si se le tacho de conductas anti-deportivas aunque nada dentro de lo sospechoso (Como Michael Schumacher con Damon Hill en el GP de Australia en 1994 o con Jacques Villeneuve en el GP de España en 1997 o toda la polemica que ha habido tras sus campeonatos en Ferrrari) nunca tuvo un problema personal mas alla de la polemica de 1989 en el GP de Japon. Hay muchos rumores y leyendas urbanas lo cual enriquece un poco su mito, que su relacion con su ultima pareja sentimental y como ella ha ganado dinero y fama por ser "La novia de Senna" por lo cual la familia de Ayrton no la acepta incluso no la querian en el funeral, su relacion con la celebre presentadora infantil Xuxa, que tiene una hija ilegitima llamada Vitoria la cual se dice que es la heredera de todo el patrimonio de Senna y la familia no la reconoce... Leyendas, rumores, cosas no confirmadas las cosas se pusieron mas peliagudas cuando se estreno el documental Senna el cual lo colocaron en una posicion de casi un santo, de un personaje "Muy Blanqueado" satanizando a Alain Prost y al entonces director de la FIA Jean-Marie Balestre colocandolo en una posicion casi gansteril (Hay ciertos rumores de que el tipo si era medio tendencioso hacia los pilotos franceses y a ciertos intereses económicos y que siempre desprecio a Senna pero siendo el idolo que fue y sobre todo que a Bernie Ecclestone le generaba millones por derechos de transmision y patrocinadores pues lo toleraba) pero no ha habido una pelicula o un documental que le haga justicia plenamente (Esta el documental Senna: El Derecho a Ganar que es mas "terrenal" a la persona de Senna pero al final esta mas orientado a la fundacion que su familia creo despues de su muerte) sin glorificarlo pero tampoco ponerlo como un cabron de lo peor.

Pocos deportistas han abierto las fronteras de su deporte a todo el mundo, de verdad muy pocos pueden ser admirados tanto por aficionados como por gente de a pie, tenemos a Jordan, a Maradona, a Pele, a Paquiao o recientemente Ronaldo o Messi pero en el terreno de la Formula 1 despues de Senna no ha habido un piloto que tuviese ese contacto y ese reconocimiento de la gente, es cierto tenemos a pilotos como el buen Schumi, Button, Verstappen, Hamilton o Vetel pero ninguno ha logrado lo que Senna ha hecho dentro y fuera de la pista, si ok Schumacher lo gano todo, supero casi todos los records en la maxima categoria pero siempre esta la sombra de la polemica desde 1994, esta Hamilton pero el merito que tiene es ser el primer piloto de color en ganar en la Formula 1, en Hispanoamerica tenemos la polemica figura del español Fernando Alonso o del colombiano Juan Pablo Montoya (Quien en realidad su fama inicio en la Champ-Car y ganando las 500 Millas de Indianapolis) pero ninguno ha conectado a una categoria con la gente comun, una categoria que de un momento a otro se volvio elitista, porque al menos en Mexico brincamos a un evento digno de la Crema y Nata de la sociedad mexicana, el pretexto ideal para presumir la clase y el estatus es el Gran Premio de Mexico y quien sea aficionado al automovilismo lejos de las clases pudientes es solo un tipo de postureo. Yo vivi la epoca de los grandes pilotos, la epoca de Prost, Mansell y Senna, la epoca del nacimiento de estrellas como Villeneuve, Hakkinen y el mismo Schumi-Show y me consta que Senna abrio las puertas a todos, seas rico o pobre, seas de la clase que seas, puede que te guste el Futbol o el Basketball el buen Ayrton no fue indiferente a nadie, yo recuerdo como desde el carnicero el dueño de una tienda de conveniencia, un sastre hasta un vendedor de fruta en la colonia que vivi tenian ya sea un poster sacado de un periodico o una foto sacada de una revista ya sea del legendario McLaren o de su efigie. En esta epoca solo he visto ese fenomeno con la rivalidad Messi - Ronaldo y con el "Clasico del Mundo" Real Madrid vs. Barcelona.

Cuando murio en aquel infame Gran Premio de San Marino en 1994 para muchos la Formula 1 se acabo, habia llegado el fin de una epoca gloriosa, una epoca de grandes pilotos, carreras epicas y rivalidades a muerte, al menos en Mexico tuvieron que pasar varios años hasta que llego la CART a las pantallas de TV Azteca para volver a revivir la aficion por el automovilismo, Adrian Fernandez llego a cubrir un poco el espacio que Senna dejo en los aficionados, quienes veian con desden el desarrollo de la Formula 1, no habia un incentivo real para seguir la maxima categoria, Schumacher no era lo carismatico que era Senna y tendrian que pasar muchos, muchos años para volver a ver la rivalidad de McLaren vs Ferrari como en tiempos antaños. Hay muchas personas que les gusta hacer What Its If? en su cabeza y a veces me pregunto ¿Que hubiese pasado si Senna no se hubiese muerto? Probablemente hubiera habido una rivalidad a muerte con Schumi, no hubiese ganado en el 94 o quizas si, se dice que le llamo a Luca Di Montezemolo para ver la posibilidad de fichar con Ferrari y mandar al diablo a Williams que quizas correria de a gratis pero ya no queria estar en Williams, no era lo que el esperaba en el 94, se hubiese encendido una polemica de aquellas ya que incluso sospechaba de que el equipo Benetton de Schumi estaba haciendo tranzas incluso le hablo a su rival Alain Prost para poder hacer algo, pero probablemente si hubiese ganado el campeonato del 95 y del 96, probablemente si hubiese logrado los 5 titulos de Fangio, el de su propia boca dijo que se retiraria a los 36 años de la Formula 1 aunque probablemente hubiera imitado los pasos de Nigel Mansell y hubiera brincado a la CART, quizas hubiese ganado los campeonatos del 98 y el 99 dejando atras las figuras de Alex Zanardi y Juan Pablo Montoya (Se sabe que Senna habia viajado a Arizona a hacer un test con Penske, escuderia legendaria en EU) hay gente cercana a el que le llego a escuchar que el queria ayudar a sus compatriotas pero no se sentia lo suficientemente poderoso o con influencia para lograrlo ¿Se imaginan a Senna como Senador, Gobernador de Sao Paulo o hasta Presidente de Brasil? Con la popularidad y la reputacion que se formo quizas si lo hubiese logrado, hubiera gobernado el y no Lula Da Silva, hubiese encendido el Pebetero Olimpico en los juegos de Rio 2016 o estado en el palco de honor en el mundial. Si Senna no hubiese muerto actualmente tendria unos 60 años, su fama seria aun mas grande de lo de por si ya es y seria una de las personalidades vivas mas influyentes de Brasil, de hecho en una encuesta realizada al pueblo brasileño en el 2000 Senna ocupo el primer lugar entre las personas mas notables de aquel pais, superando a politicos, personajes historicos o mediaticos. Nadie sabe lo que hubiese hecho en concreto dentro y fuera de la pista pero hubiese llegado a ese pinaculo que actualmente estan personalidades vivas como Jordan, como Ronaldinho, como Chávez una leyenda viviente.

¿Cual es la importancia de llamarse Senna? Que le abrio una competicion eminentemente elitista, un deporte que muchos no consideran como tal a la gente, sin importar la clase social, postura politica, sexo, raza, nacionalidad, la gente vio en el un modelo a seguir, una persona a quien admirar, sus victorias hicieron soñar a muchas personas, fue la inspiracion de muchos jovencitos y niños que ahora son pilotos, le dio a un pueblo, uno que carece de figuras y heroes uno a quien seguir, un pueblo que recien estaba saliendo de una dictadura y encaminandose a la vida democratica, en efecto Brasil tiene pocos idolos pero los pocos que llegan a esa categoria son personas que llegan a ser fenomenos, completos prodigios, desde Pele, desde Cazuza o aquel que aqui le rendimos un pequeño homenaje. Dentro de cuatro años se cumpliran 30 años de su fallecimiento pero tal parece que paso ayer o el año pasado. Senna pertenece a una epoca donde los deportistas eran menos que dioses pero mas que mortales, personas superdotadas que inspiraban a millones de personas alrededor del mundo, a una epoca donde el deporte comenzaba su comercializacion masiva y su globalizacion, iconos como el pueden hacer comprensibles los fenomenos deportivos mediaticos de hoy en dia y el alcance del deporte y sus estrellas.

Cuando Senna murio mi afición a la Formula 1 también se fue, no fue lo mismo ver las carreras con mi abuelo en aquel 1994 y para mi esa afición murió también, como lo mencione en este articulo tuvo que llegar la CART a las pantallas de la televisión mexicana y la figura de Adrián Fernández en el 98 para que resurgiera mi afición al automovilismo, de ahí fui incondicional de la CART, con los intervalos del 2001 y el 2002 gracias a un videojuego que llegó a mis manos al PSX pero en concreto yo seguia la CART / Champ Car hasta que Adrian dejo la categoría para brincar a la IRL, cuando Canal 11 transmitia sus carreras. Actualmente la Formula 1 se me hace un somnifero, predecible, una aficion que se volvio "de fifis", un pretexto para presumir un rancio abolengo, en un pais adicto al pambol y aquellas figuras del automovilismo como Fernandez o Dominguez ya retiradas pues el pais se olvido del automovilismo, pilotos como Esteban Gutierrez, Luis Diaz o "Checo" Perez tienen el talento pero les falta mucho para sacar la casta, sobre todo "Checo" que para mi es mas un modelo publicitario que un piloto en regla. Llegare a ir otra vez a un Gran Premio, algun dia cuando tenga el hígado necesario para soportar a pendejos presumidos. De niño mi sueño era ser piloto de carreras, llegar a imitar a Senna, llegue a correr en GoKart Mania cuando me llevaba mi abuelo ahi teniendo yo 12 y 13 años pero el descubrir que padezco Astigmatismo y Miopia en un ojo hacia peligroso que pilotara Go Karts ademas la situacion economica de mi familia era bastante precaria. Por lo cual siempre se quedo en un sueño, soy aficionado al automovilismo, actualmente prefiero seguir la Indy que la Formula 1, la Formula E es llamativa si no es que cotorra, me gustaba la A1 y siempre recordare con cariño la CART, por lo cual tengo los videojuegos de PSX de la CART y el CART Perfect para PC, prefiriendo circuitos como Michigan, Fontana, Milwaukee o Laguna Seca. Solo me llama la atención la NASCAR por la película Dias de Trueno (Pelicula chingona de Tom Cruise con Robert Duvall antes de que ese par se hiciera famoso en la película de Jack Reacher) pero en si me es indiferente. En lo personal si me llaman la atencion los autos aunque no pueda tener una licencia por mi problema de la vista. El poster del McLaren de Senna lo tuve hasta los 10 años cuando se me mojo en una mudanza de tantas que tuve con mi familia, la gorra de McLaren me la perdio mi padre y conserve ese auto de juguete que me regalo el novio de mi tia hasta que me mude a Toluca a estudiar la Universidad. En lo personal yo no soy seguidor del Futbol, lo veo si pero prefiero mas competiciones como el Fútbol Olímpico, la Euro, la Copa del Mundo o competiciones internacionales, me caga la Liga MX y pese a que soy aficionado de las Chivas por herencia familiar y del Toluca por ser una ciudad adoptiva para mi, en realidad prefiero deportes como el Americano, el Rugby o el Automovilismo. Cuando recuerdo esa época de los 90s, la época de pilotos como Prost, Mansell o Senna no puedo evitar sentirme viejo y recordarla con nostalgia.

Esa es la importancia de los grandes ídolos, aquellos que inspiran y hacen del mundo un lugar mas llevadero. Es por ello que Senna sigue vivo ahora y siempre.

Pero lo mas positivo del asunto es que Senna recibió homenajes en vida, cuando ganó el Gran Premio de Brasil en Interlagos, en Sao Paulo, en su casa, con su gente lo aclamaron como torero caro, en 1993 casi se lo llevaron en hombros al podio, la gente se brinco las bardas e invadió la pista solo para aclamarle como héroe legendario, en Japón es una leyenda siendo piloto de pruebas e icono de Honda, ha inspirado videojuegos, una comiquita llamada Senninha, la fundación que lleva su nombre es su legado más allá de las pistas, su club de fans en todo el mundo es el más leal y hasta la cantante Tina Turner le dedico una canción "The Best" esa fue su canción hasta el ultimo dia de su vida. Porque siempre quiso ser el mejor.

Perdonenme si este articulo apenas se publica pero he tenido el internet bastante inestable incluso ha habido días donde no he tenido conexión alguna, además, las cosas no andan bien por donde vivo, ya hay vecinos lejanos internados o muertos por el Coronavirus y la situación se ha puesto casi insostenible, muchos mercados han cerrado, he tenido que vivir de sandwiches de pollo, de jamón de pavo, comprando varias garrafas de agua a falta de un garrafón real, he tenido uno que otro problema de salud pero he tenido que subsanarlos como pueda, con los hospitales llenos y con los centros médicos como posibles focos de infección la cosa ha estado pesada. Creanme, se viene lo mas feo dentro de la pandemia. Y yo estoy casi a mi limite de mis capacidades.

Y pues les dejo la canción de The Best de Tina Turner, para animar las cosas en medio de una situacion muy dura. Cuidense, en serio.

La Importancia de Llamarse Gus Rodriguez

La década de los 90s fue una década que muchos recuerdan con añoranza, eso es loable muchos vivimos nuestra infancia en esa época. Muchos recordamos la caída de la URSS, esos juegos inolvidables de Barcelona en 1992, los fenómenos musicales tanto en el pop, en el rock, New Age, Grunge, Metal... Había para repartir, en todos los géneros hubo para todos, Ricky Martin y su "Copa de la Vida" con uno de los mundiales más extraños pero también uno de los más emotivos Francia 98, lo sorprendente que fue la Expo de Sevilla en el año Olímpico pero también las naciones americanas conmemorando los 500 años del Descubrimiento de América. Fue la época del boom del Anime contrastando una época medio oscura del cómic con La Muerte de Superman pero muchos la recordamos como la década del boom de los Videojuegos. La aparición en algunas casas del famoso Famicom o el NES con videojuegos memorables como Mario Bros. y Bros 3, juegos de las franquicias animadas de Disney como Patoaventuras, Aventureros del Aire considerados de los mejores juegos de la consola, el inicio de franquicias que más tarde alcanzaría la fama como las de Castlevania, Metal Gear, Legend of Zelda, Fire Emblem tienen su origen en el NES pero nada como ir a la tiendita de la esquina o a la farmacia mas cercana a jugar maquinitas, en esa década tuvimos el madrazo que fue Street Fighter, Contra, Double Dragon, Los Simpson pasando por el madrazo de los juegos de Neo Geo llámense Samurai Showdown, Fatal Fury, KOF, Metal Slug. Fue una década de oro donde los videojugadores eran al final los que ganaban, con juegos que tenían tanto desafío como historia, personajes entrañables muchos juegos se volvieron clásicos porque mezclaban una buena historia, una jugabilidad excelente, mantener al jugador a la expectativa y con personajes que generaban empatía con los aficionados.

Estábamos lejos de la masificación de los videojuegos, de las microtransacciones, de como las empresas de videojuegos terminan siendo manejadas como la industria del cine, de la música o ya en las altas finanzas intentando competir la industria del videojuego con los bancos o calificadoras como Standard & Poors. No, para nada, fue la época donde jugar era solo el pretexto para pasarla bien incluso con los amigos o con los hermanos. Era una decada de locura, porque como también ocurrieron cosas positivas tambien habian cosas negativas incluso donde mucha gente pensó que el mundo se iba a acabar, no tanto como ahora con el Coronavirus pero en la década de los 90s el pico de la pandemia del sida alcanzó el máximo en el 97, fue la década de las guerras africanas más salvajes en su historia, la década de las crisis económicas como "El Error de Diciembre" que fue el fin de una clase media artificial en Mexico fabricada en el gobierno de Salinas de Gortari e impulsó el Efecto Tequila como fichas de Dominó por Latinoamérica. Otras crisis como el Efecto Dragón aparecieron pero fue la crisis del 95 la más pesada en la historia del país, fue la década de la última guerra europea la Guerra de los Balcanes, la cual aún la región tiene la cicatriz muy fresca y no se olvida aun ya casi a 30 años a la distancia, fue el boom de los pastores cristianos diciendo que todo era satánico, todo era el fin del mundo, a las puertas el año 2000 auguraban el fin de los tiempos y la llegada de Jesucristo. Fue la década de las One Million Moms y su influencia y sus consecuencias aún las pagamos con la "Generación de Cristal", fue la decada del Club de la Pelea, de Titanic, de Parque Jurásico y de la remasterización de Star Wars llegando en el 99 el Episodio 1. Para muchos la década de los 90s o pudo ser buena o pudo ser mala, dependiendo de la situación que uno haya vivido, pero si en algo concordamos todos es que estábamos en la era dorada del entretenimiento.

Nintendomania, un programa novedoso en la televisión mexicana hacía su aparición en la década de los 90s, el concepto en principio venía de programas de ese estilo en la televisión norteamericana con Nintendo siendo su principal auspiciador. A partir de ahí Televisa intentará rivalizar con la televisora del Ajusco con su versión Club Nintendo y hasta Canal 11 le entró al quite con el programa Cybernet, claro programa extranjero. El concepto de masificar los videojuegos y promocionarlos en la televisión fue innovador en dicha década y le demostró no solo a Nintendo sino tiempo después a Sony y a otros que el mercado podría llegar mucho muy, muy lejos, más allá del nicho de videojugadores que ya estaba medio cimentado. Todos los sábados por la mañana teníamos a un chavo-ruco junto a otros que más tarde iban a ser conductores en dicha televisora (Algunos incluso renegando que habían empezado en dicho programa o querían alejarse de esos gustos "de inmaduros") o junto a un chico que nos contaban las novedades de Nintendo, los títulos más populares incluso viajando a Japon o a las convenciones de videojuegos en Estados Unidos o en aquel país del sol naciente. De la mano con algunos trucos o guías para poder pasar X nivel o hacerle la vida mas fácil a algun jugador. Y por varios años ese programa fue la sensación dentro de los niños y jóvenes, algunos disfrutando de los juegos otros simplemente pues esperando, soñando con tener algun dia un NES, un Super NES o un Nintendo 64. Ese programa de la mano con la revista Club Nintendo fue pilar de la cultura de los videojuegos no solo en México sino en Latinoamérica siendo un ejemplo para allende las fronteras. Brasil, Chile, Argentina, Colombia, Costa Rica y España tuvieron su versión de Nintendomania claro desde otra arista u otro concepto pero la bomba había estallado, la semilla se había sembrado y así nació una generación de videojugadores que contra viento y marea, contra los ataques de grupos religiosos y conservadores y muchas veces contra los prejuicios de la gente lograron mantenerse en pie y son los artífices de que ahora la industria del videojuego tenga un lugar preponderante en la denominada "Cultura de Masas".

¿Y quien fue el responsable de tal proeza? De un hombre sencillo, de buenas maneras, una persona que se veía humilde pero sobre todo una persona apasionada por sus proyectos. Gustavo Rodriguez empezó en el mundo del entretenimiento de una forma que nadie se imaginaría. ¿Si les dijera que Gus creó el concepto del Melate? Pues si, quien fuese mas tarde una leyenda viviente en muchos campos tuvo la idea del Melate tanto en su publicidad y concepto. Más tarde otro de sus éxitos fue como escritor para uno de los programas cómicos más exitosos en la década de los 90s. Al Derecho y al Derbez. Si alguien le debe la fama y la fortuna que tiene hoy Derbez es a su colaborador más cercano quien fue Gus quien creo los personajes de la primera etapa de aquel comediante. Su estilo de humor dicharachero, un poco ramplón para estos días pero un humor donde el uso del lenguaje y del doble sentido era muy ingenioso hizo que Derbez saltara a la fama volviéndose el comediante que actualmente es... Aunque yo tengo un problema con el que algun dia expresare. Pero si algo es recordado Gus Rodríguez más allá de ser un buen escritor de comedia, productor y publicista es por como dije ser una leyenda viviente dentro del mundo no solo del videojuego sino del mundo "geek" por introducir este mundillo de nicho a todas las pantallas de Latinoamérica y pues darle impulso a esta cultura.

Gus trajo Nintendomania a una época bastante convulsa en el país pero no por ello su trabajo fue en vano, como dije sentó las bases para una generación de videojugadores que en la década siguiente impulsarían los videojuegos al entretenimiento común. Fue criticado incluso atacado por como un adulto podía promover los videojuegos, como lo que actualmente se denomina "Un chavorruco" estaba como cabeza dentro de un programa para niños y no necesariamente siendo un Chabelo. Como lo dije para mi generación Nintendomania fue un parteaguas de la misma forma que el Boom del Anime, bandas reaccionarias como Molotov y otras expresiones populares fuera de la rigidez del mexicano marcaron una pauta ya que se estaban rompiendo los paradigmas de una sociedad bastante rígida y autoritaria. Nintendomania fue un maquinazo y es un poco cringe que gente que mas tarde serian "conductores famosos" (Ahora ni quien se acuerde de ellos) hubiesen renegado de sus orígenes incluso de haber trabajado con Gus. Fue una época donde se estaba liberalizando una generación que había sido reprimida y bastante callada con el fantasma de la "generación rebelde" del 68 a sus espaldas y con el estigma de que ser joven era equivalente a ser un delincuente, porque estaba la cultura subterránea de las pandillas como la de Los Panchitos en Tacubaya o los jóvenes marginados dedicados a la delincuencia o ser paleros para los políticos. Pero entre peras o manzanas la generación de Nintendomania fue la primera que vivió a full la época dorada de los videojuegos, los vivimos, los disfrutamos independientemente si tenías o no una consola.

Su trabajo en la cultura friki siguió después de que Nintendomania término y la revista Club Nintendo dejo de publicarse, de vez en cuando hacía colaboraciones para otros proyectos del mundillo como Atomix y su último trabajo dentro del mundo geek fue en el canal de cable dedicado al anime, videojuegos y cultura friki BitMe incluso produciendolos. Pero siguió siendo un promotor de la cultura de los videojuegos y siendo el referente gamer no solo en México sino incluso en España se admira su trabajo. Sorprendió como a su edad aunque no estaba tan mayor seguía produciendo contenido de calidad, aunque muchos lo cuestionan por ser productor asociado del programa de comedia Renta Congelada pero no hay que negar que su comedia era ingeniosa y bastante cargada con crítica hacia lo que nos hace ser, popularmente hablando.

Se rumora que padecia cáncer pulmonar, nunca se le vio fumando, eso abiertamente o no lo se, quien puede saberlo, se decía que ya estaba enfermo y yo viéndolo en algunos programas de Retro Game lo vi demasiado desmejorado, como si ya tuviera 60 o 70 años, pese a ello se le notaba una fuerza para vivir y una pasión a lo que hacía. Su muerte cayó como bomba, se rumora que fue el Coronavirus que lo mató, otras versiones su problema pulmonar. Pero con su partida nos sentimos huérfanos, sentimos que un icono de una cultura que de golpe y porrazo se está degenerando se nos fue y nos sentimos, los de esa generación pues con una sensación agria de ausencia.

Personas como Gus con esa pasión, con esa humildad, con esas ganas de hacer lo que mas amas, pese a haber conocido la fama, haber conocido a grandes de la industria como Shigeru Miyamoto pese a tener una posición de privilegio y que con lo que eso conlleva nunca se le conoció escándalo alguno o nunca se portó de forma déspota pues ya no existen. El periodismo de los videojuegos no es más que un tentaculo del Capitalismo Depredador y siempre del lado de quien mas le de dinero o beneficios le de, si no me creen vean el asunto de Gamergate o el caso de cómo hypean juegos que no valen la pena, personas como Gus que hacen todo con pasión y por amor a tu afición o por difundirla se están extinguiendo. Yo no veo alguien que pueda si no llenar sus zapatos alguien que pueda hacer algo como él, por eso me da asco gente como Fedelobo, como Densho incluso personas como Windygirk me dan pena y asco ¿Y el Rubius? Sera lo que sea pero al menos ya cumplió varios de sus sueños, tener una animación y un libro con su Nickname, que en su animación este Mago de Oz en la música (Eso cuestionable pero es algo interesante) y el tipo pese a que también me cae mal es un tipo que en el génesis pues ama lo que hace y si bien se le puede tildar de oportunista capitalizando sus gustos al menos encamina sus esfuerzos a vivir su vida como quiere y valiendo verga, como el mismo Gus lo hizo en vida.

Yo como lo dije tuve un NES el cual no pude disfrutar bien porque siempre me hacen aun lado para que otros pudieran jugar, después ya no tuve una consola hasta que me regalaron un Game Boy Color con Pokemon y tiempo después tuve un PS1, jugando desde los clásicos hasta cosas muy de nicho como la versión de PS1 de Macross Plus o ese juego de Variable Geo. Hasta no hace un par de años jugué Mario Party o uno de Pokemon que era un Puzzle para N64. Pero siempre vi ya sea Cybernet o Nintendomania con interés pese a que mi familia nunca vio con buenos ojos que me gustaran los videojuegos y siempre esperé que me regalaran un N64 en esa época, lo cual era difícil si no es que imposible. Yo creci con esas revistas con guías para poder pasar un juego o los típicos trucos, porque para tener Internet era cosa de ricos, tener una PC para poder jugar clásicos como Warcraft o Doom pues ya era soñar demasiado, nunca me empape así intensamente con la cultura de los videojuegos, soy más de maquinitas, de emuladores de Neo Geo o de GBA, más del PS1 o del XBox o de juegos de PC. Pero pese a eso le reconozco el trabajo de Gus Rodríguez y como puso la primera piedra de una cultura que hoy vivimos normalmente.

¿Cual es la importancia de llamarse Gus Rodriguez? Que te volviste una leyenda entre los gamers, que gracias a la pasión a tu trabajo lograste más allá de un concepto televisivo innovador, creaste una generación de jugadores que hoy deberían aparecer y enseñarle a las nuevas generaciones lo chingon que es ser videojugador, mas allá del Ranking, más allá de toda la pendejada que el consumismo nos ha inculcado, se trata de ser feliz con tus gustos y jugar por el mero hecho de que es divertido, un escape de la vida normal. Sin mencionar tu aporte a la comedia que si bien unos pueden odiar otros amar pues no deja indiferente a nadie. Lograste muchas cosas, nunca te quedaste estático. Y por eso y mas el legado que dejas esta cabron. Es por ello que tu muerte hoy duele mas que nunca.

Iconos de la música, del deporte (Este año murió Nacho Trellez, importante figura del futbol mexicano), de la cultura popular del siglo XX se están yendo y la panorámica actual nos deja indefensos incluso impotentes ante los mercaderes que hoy tenemos como Influencers, se puede decir que Gus fue un Influencer pese a que los tiempos eran bastante rústicos pero ha logrado más que muchos pseudo especialistas de los videojuegos hoy en dia. ¿Como sera la industria de los videojuegos post-Coronavirus? No lo se, se dice que los videojuegos van a ganar mucho terreno pero sinceramente si siguen con sus prácticas draconianas y bastante abusivas las compañías no les auguro mucho eso se los aseguro.

Gus en realidad no ha muerto, asi como David Bowie se fueron a otro plano de la existencia. Bowie regresó a su planeta y está ahí deleitandonos con su música y su talento pues Gus solo paso al siguiente nivel, ahora está jugando en Modo Leyenda y se que nos dará los tips como siempre para llevarla chingon cuando lleguemos a ese nivel. ¿O porque no? Gus ahora está en un videojuego, así como las series Isekai, como Konosuba o Re: Zero, quizás cuando lleguemos a ese Isekai lo veamos todo don chingon. El jefe máximo a vencer, con todo y su harem chingon. Dice el Drak de Spartan Geek (Me es intramuscular, es como todo tiene sus lados positivos y negativos pero al menos se dignó a reconocerlo pese a decirles imbéciles a los que se compran una consola, yo se que en su bisne debe enaltecer las Master Race pero bueno... Cada quien) que va a llegar a ese nivel mamadismo con todos los trucos. Yo pues como en todo prefiero disfrutar la vida, mas con este Coronavirus que en mis circunstancias afecta mi vida incluso.

Gracias por todo maestro. Y nos dejas con un sabor amargo de que una época se está muriendo. Y que viviremos un mundo diferente ¿Cómo será? I don't know.

Pese a la crisis más brutal en la historia de México, pese a los magnicidios, pese a la política ficción de mierda, pese a la doble moral del mexicano, pese a su autoritarismo, conservadurismo, pese a su nostalgia por un tiempo que ya no volverá vivimos los que nacimos en esa época una infancia donde lo cambió todo, los videojuegos, el entretenimiento, la animación, la forma con la cual interactuamos con el mundo... Entre los 90s y el 2000 vivimos y podemos decir "Si, todo empezo aqui". Y ahora muchos cínicos y páginas culeras como La Guía del Varón dicen esa frase vacía "Esa época donde éramos felices sin darnos cuenta". Huevos. Esa época éramos... Jóvenes. Solamente jóvenes.

Y yo quiero terminar este articulo con una canción de Bowie, porque en los videojuegos somos héroes, somos desde un fontanero buscando rescatar una princesa, un soldado elite derrotando al enemigo incluso de otro mundo, somos héroes por al menos un instante, Gus lo sabia. Y también es un homenaje a esos héroes reales que están trabajando, luchando en la primera línea de batalla, esos médicos, enfermeras, paramédicos, especialistas, policías, empleados de supermercados, dueños de tiendas de abarrotes, barrenderos, agricultores, ganaderos, psicólogos, científicos. Todos ellos peleando contra un enemigo invisible, jugándose la vida para salvar otras o mantener la vida cuerda. Ellos son los verdaderos heroes en este momento y a ellos mi reconocimiento y espero que todos les den un respeto y dignifiquen sus trabajos. Porque ahora vale mas un Medico que un Futbolista, una Enfermera que una Influencer. Gracias gente. Son ustedes los verdaderos don chingones.